Disnėjaus piktadariai. Disnėjaus piktadariai: baisūs animacinių filmų personažai Animacinių filmų piktadarių vardai

Ne paslaptis, kad vaikų animaciniuose filmuose gėris turi triumfuoti prieš blogį. Tačiau jie dažnai daro didesnį įspūdį jauniems žiūrovams nei teigiami herojai, netgi turi savo gerbėjų. Šiuo atžvilgiu ypač parodomas susidomėjimas, kurį sukelia ryškūs Disnėjaus piktadariai, kuriuos siužetui pagyvinti pristato garsių animacinių filmų kūrėjai. Kuriam iš gobšuolių, piktadarių, pavydžių ir panašių negatyvių asmenybių pavyko tapti populiariausiu?

Kur viskas prasidėjo

Disnėjaus piktadarių fenomenas buvo aptartas dar praėjusio amžiaus pirmoje pusėje. Pirmoji kategorijos įkūrėja buvo Piktoji karalienė, su kuria jaunieji žiūrovai susipažino animacinio filmo „Snieguolė ir septyni nykštukai“ dėka, kuris buvo išleistas 1937 m. Įdomu, kad tai buvo pirmasis pilnametražis garsiosios studijos kūrinys.

Piktoji karalienė yra klastinga dama, kuriai rūpi tik jos pačios grožis ir niekas daugiau. Kaip ir daugelis kitų Disnėjaus piktadarių, valdovas nori išlikti geriausias, tai yra, gražiausias. Tačiau jos podukra Snieguolė auga ir metai iš metų tampa baltesnė ir rausvesnė nei „mama“. Norėdama atsikratyti savo jaunos varžovės, žiauri karalienė palieka merginą miško tankmėje, o paskui visiškai bando ją sunaikinti pasitelkdama užnuodytą obuolį. Žinoma, geras laimi.

Kas yra kapitonas Hukas

1953 m. žiūrovams buvo pristatytas animacinis filmas „Peteris Penas“, suteikiantis jaunajai auditorijai keletą ryškesnių vaizdų. Tarp jų buvo ir kapitonas Hukas, kuriam buvo patikėtas pagrindinio priešo, su kuriuo buvo priverstas kovoti įspūdingos ranka pieštos istorijos centrinis veikėjas, vaidmuo. Žinoma, amžinas mažasis Piteris Penas, kuris nenori užaugti, visada išlieka nugalėtoju varžybose su savo antagonistu.

Tėvams nereikia jaudintis, kad tokio garsaus herojaus, kaip vienarankis kapitonas Kablys, įvaizdis pasirodys pernelyg baisus ir išgąsdins vaikus žiūrint animacinį filmuką. Kūrėjai apdovanojo piratą komišku įvaizdžiu ir priskyrė jam polinkį į isteriją bei tam tikrą bailumą. Pavyzdžiui, šis neigiamas veikėjas gali apalpti, kai priešais save pamato krokodilą.

Jūrų ragana Uršulė

Vargu ar yra vaikas, kuriam nepatiktų spalvingas animacinis kūrinys „Undinėlė“, išleistas 1989 m. Disnėjaus piktadarių kategorija dar kartą pasipildė šiuo dinamišku animaciniu filmu apie povandeninį pasaulį ir jo gyventojus. Šį kartą pagrindinei veikėjai teks kautis su klastinga ragana Uršule ir, žinoma, nugalėti jos priešą.

Įdomu tai, kad kūrėjai ne iš karto nusprendė suteikti aštuonkojo išvaizdą raganai, kuri užnuodys gražuolės Ariel gyvybę. Iš pradžių Uršulė buvo laikoma undine, tačiau ši išvaizda nekėlė baimės. Tada vietoj žuvies uodegos jūros piktadarys įgijo čiuptuvus ir pradėjo atrodyti išties šiurpiai. Net patys naiviausi žiūrovai netiki Ursula, kai istorijos pradžioje ji bando įtikinti Arielį noru jai padėti.

Pats piktiausias liūtas

„Disney“ animacinių filmų pagrindiniais veikėjais dažnai tampa gyvūnai, tarp kurių yra ne tik gerų, bet ir visiškai blogų personažų. Prisiminus pastarąjį, negalima ignoruoti tokio ryškaus niekšo kaip Scar, su kuriuo vaikai supažindinami animaciniame filme „Karalius liūtas“. Šis žvėris pasižymi tokiomis savybėmis kaip pavydas, cinizmas ir klastingumas. Jo aštrūs nagai niekada nėra paslėpti pirštų galiukais. Manoma, kad Scar prototipas buvo Klaudijus, Šekspyro parašyto Hamleto personažas.

Scar nužudo savo brolį Mufasą, norėdamas užimti jo sostą. Blogasis liūtas bando eliminuoti kitą pretendentą į sostą – savo mažąjį sūnėną Simbą, tačiau kūdikiui per stebuklą pavyksta pabėgti nuo piktojo dėdės. Žinoma, Simba, susiradęs tikrų draugų ir subrendęs, grįžta atkeršyti savo klastingam giminaičiui ir susigrąžinti teisėtą karaliaus titulą. Kaip ir kiti Disnėjaus filmai, karalius liūtas baigiasi gėrio pergale.

Kas žinoma apie Gastoną

Ar kiekvienas nupieštas neigiamas personažas iš pirmo žvilgsnio turėtų atrodyti kaip vienas, ar iš pradžių jis gali atrodyti gerai? „Disney“, kuriems tenka atlikti niekšų vaidmenį, pirmą kartą sutikus publikai dažnai atrodo malonūs. Tačiau tolesni jų veiksmai patvirtina priešingai. Ryškus tokios metamorfozės pavyzdys yra Gastonas iš pasakos „Gražuolė ir pabaisa“, kuri buvo paskelbta 1991 m.

Gastonas yra gražus vaikinas, tariamas gražiosios herojės gynėjas, kuris turi išgelbėti ją nuo pabaisos. Tačiau pamažu atsiskleidžia tokios „riterio“ savybės kaip godumas, narcisizmas, polinkis į klastystę, bailumas. Gastono priešas, priešingai, elgiasi ryžtingai ir kilniai, o tai leidžia vaikams atspėti, kas yra tikrasis istorijos herojus, nepaisant jo bjaurios išvaizdos.

„Disney“ studijos darbuotojai gali ištisus mėnesius galvoti, kaip turėtų atrodyti animacinių filmų personažai, kurie taps kitos pasakos herojais. Toks likimas neaplenkė Gastono, kurio iš pradžių nebuvo planuota paversti neigiamu personažu. Tačiau darbo metu kūrėjai nusprendė, kad istorijai bus naudingos tik neigiamos „princo“ savybės.

Dar viena pikta karalienė

1951 m. buvo išleistas nuostabus animacinis filmas „Alisa stebuklų šalyje“, sužavėjęs milijonus jaunų žiūrovų, gyvenančių įvairiose pasaulio vietose. Spalvinga istorija supažindino publiką su dar vienu piktadariu valdovu, su kuriuo gerieji veikėjai priversti kautis. Žinoma, tai nepamirštama širdžių karalienė, kuri tampa pagrindine merginos Alisos problema.

Stebuklų šalis, į kurios teritoriją atsitiktinai patenka vaikas, valdo negailestingas ir kraujo ištroškęs diktatorius. Tai širdžių karalienė, kurios čiuptuvai kelia siaubą visiems pasakų krašto gyventojams, neskaitant Alisos ir jos drąsių sąjungininkų. Vienintelis būdas, kurį piktadarys žino, kaip kovoti su savo priešais, yra įsakyti nupjauti galvą. Žinoma, blogis dėl to bus nubaustas, gėrio triumfas neišvengiamas.

Kreipimasis į magiją

Ne paslaptis, kad burtininkai gali būti ne tik geri, bet ir blogi. Tai prisiminti padės animacinis filmas „Princesė ir varlė“, kuris buvo išleistas 2009 m. Daktaras Facilier yra klastingas, negailestingas piktadarys, įvaldęs Voodoo magiją; jo antrasis vardas, žinomas keliems išrinktiesiems, yra šešėlis. Piktojo profesoriaus tikslas yra užkariauti. Vykdydamas mūšį už miestą, šis žmogus planuoja pasitelkti savo „pragariškų draugų“ pagalbą.

Pirmą kartą pamatę tokį personažą kaip daktaras Facilier, mažieji žiūrovai nė sekundei nesuabejos, kad jis garbina blogio jėgas. Tai palengvina piktavališka antiherojaus išvaizda, kurią „Disney“ specialistai sukūrė pabrėžtinai aukštą ir liekną, apdovanotą tamsia oda ir violetinėmis akimis. Pagalbininkas aukščiau už viską vertina pinigus ir valdžią ir, matydamas pelno perspektyvą, gali imtis beviltiškiausių veiksmų.

Prototipas – James Moriarty

1986 metais garsiosios studijos išleistą animacinį filmuką „Didysis pelės detektyvas“ galima rekomenduoti ne tik mažiems vaikams, bet ir jų tėveliams, jei jiems patinka pasakojimai apie Šerloko Holmso ir kitų gudrių detektyvų nuotykius. Profesorius Ratiganas yra pagrindinis pasakos piktadarys. Būdamas žiurke, veikėjas reikalauja, kad apie jį būtų kalbama kaip apie pelę.

Ratigano prototipas, anot animacinio filmo kūrėjų, yra legendinis, kurį į dienos šviesą iškėlė Šerlokas Holmsas. Piktadienio tikslas – užkariauti Didžiosios Britanijos pelių imperiją, o tam pasiekti jis pasiruošęs panaudoti bet kokias priemones. Profesorius Ratiganas linksmina mažuosius žiūrovus viso animacinio filmo metu, o pabaigoje žavingai miršta, leisdamas gerumui vėl triumfuoti.

„Disney“ studija savo darbuose dažnai naudoja kraugeriškos karalienės, pasirengusios padaryti bet ką, kad įgytų ar išlaikytų valdžią, įvaizdį. Šiai kategorijai priklauso ir kitas 2000 metais publikai pristatytas piktadarys – Yzma. „Imperatoriaus pažanga“ – tai pasakiška istorija, kuri pašiepia žmonių ydas. Antagonistas yra kerštingas valdovo patarėjas, kuris nori atsiskaityti su savo šeimininku už negailestingą jo atleidimą ir užgrobti jam priklausantį sostą.

Žinoma, daugybė Yzmos bandymų nužudyti Kuzco visada žlunga. Piktoji patarėja atsiduria nugalėta gėrio jėgų, jos klastingi planai žlugs be galimybės įgyvendinti. Tačiau neištikimo patarėjo laukianti bausmė nepasirodo be reikalo žiauri. Izmai teks keletą metų praleisti dirbant skautų stovykloje.

Kiti spalvingi piktadariai

Žinoma, aukščiau išvardyti ne visi ryškūs blogio jėgų pasekėjų vaizdai, kuriuos sukūrė Disney studijos darbuotojai. Pavyzdžiui, galite prisiminti žavią pasaką apie viklaus vaikino, vardu Aladinas, nesėkmes. Spalvingo animacinio filmo gerbėjai tikriausiai prisimena klastingą Jafarą, su kuriuo pagrindiniam herojui teko kautis. Antagonistas bando pajungti džiną, tada net bando užimti jo vietą. Valdžios ištroškęs viziris žavi savo tamsiu humoro jausmu.

Neįmanoma nepaminėti nuostabaus animacinio filmo „Miegančioji gražuolė“ ir pagrindinio jo piktadario Maleficent. Ragana uždėjo mažąją princesę prakeikimą, susipykusi su savo karališkaisiais tėvais ir nusprendusi atkeršyti jiems už įsivaizduojamą įžeidimą. Kitas puikus „Disney“ piktadario pavyzdys yra Shere Khan. Viso animacinio filmo metu pavojingas Mauglio priešas iš „Džiunglių knygos“ bando pašalinti berniuką, nes jis nekenčia žmonių. Shere Khan atrodo bebaimis, tačiau iš tikrųjų jis bijo daugelio dalykų, tokių kaip ugnis ir ginklai.

Tai charizmatiškiausi neigiami personažai, kuriuos per daugelį metų sukūrė „Disney“ studija.

Piktadariai mene visada yra malonesni. Atrodo, kad nėra ko užjausti, bet juose yra kažkoks magnetinis patrauklumas, charizma ir savitas žavesys. Klasikinėje literatūroje gausu panašių pavyzdžių: Liuciferis iš Johno Miltono „Prarastasis rojus“, Šekspyro „Falstafas“, Lermontovo „Demonas“, visgi velnio palyda iš „Meistro ir Margaritos“. Tokie blogi berniukai patinka merginoms ir yra pavyzdys paaugliams, ieškantiems savęs. Jie yra maištininkai, meta iššūkį visuomenei ir su jais nėra nuobodu. Žinoma, gėris visada laimi, bet ir blogis surenka daugiau gerbėjų. Trauktis prie blogio yra žmogaus prigimties paradoksas. Bet jei suaugusieji yra jautrūs ydų žavesiui, ką mes galime pasakyti apie vaikus. Juk kai kurie žmonės įsimyli išraiškingiausius ir gyvybingiausius personažus, nekreipdami dėmesio į tai, ar jie teigiami, ar neigiami.

Michailas Vrubelis „Sėdintis demonas“ (1890)

„Walt Disney Studios“ jau beveik šimtą metų buvo pagrindinis vaikams ir paaugliams atrankinio ir patrauklaus blogio tiekėjas. Disnėjaus antagonistai yra spalvingi ir įsimintini personažai, kurių bijai ir kuriuos myli vienu metu, nesvarbu, ar tai būtų baisus Džafaras iš Aladino, groteskiškoji Uršulė iš „Undinėlės“, ar ekscentriškoji Cruella De Vil iš 101 dalmatino. Priešingai nei monotoniškos ir eskizinės Disnėjaus aukso eros gėrybės, piktadariai atrodo taip tikroviškai, kad sunku nesižavėti, kaip režisieriams ir animatoriams pavyko įkvėpti gyvybės įprastam piešinių rinkiniui. Ir viskas todėl, kad kiekvienas „Disney“ antagonistas turi tikrą prototipą, kartais ne mažiau charizmatišką.

Slaptas ydos žavesys

Piktoji karalienė (Snieguolė ir septyni nykštukai, 1937) – Marlene Dietrich

Piktoji karalienė yra pirmasis ir standartinis „Disney“ piktadarys. Ji įkūnija absoliutų blogį – šaltą, tolimą ir beprotišką vienu metu. Karalienė nepanaši į vėlesnius groteskiškesnius Disnėjaus piktadarius: ne veltui šiuo įvaizdžiu žavėjosi Adolfas Hitleris. Beje, „Snieguolė ir septyni nykštukai“ buvo jo mėgstamiausias animacinis filmas. Sunku paneigti, kad Piktosios karalienės įvaizdyje matomi šaltakraujiško ir beribio nacizmo bruožai.

Įdomus faktas yra tai, kad animatorius Artas Babbittas, atsakingas už Piktosios karalienės įvaizdžio kūrimą, buvo įkvėptas Holivudo divų, kurios išnaudojo 1930-aisiais madingą vampo įvaizdį. Garsiausia Holivudo fatale buvo Marlene Dietrich, šalta arijų išvaizdos vokietė, Goebbels mėgstamiausia. Vokietijos švietimo ir propagandos ministras 1936 metais pasiūlė Dietrichui visišką kūrybinę laisvę ir 200 000 reichsmarkių už kiekvieną filmą. Tačiau ji atsisakė ir išvyko į JAV. Vėliau Marlene Dietrich tapo Holivudo ikona ir vyrų garbinimu – į jos apžavą pateko tokios legendinės asmenybės kaip Erichas Maria Remarque'as, Jeanas Gabbenas ir Ernestas Hemingway. Visi šie romanai baigėsi nesėkmingai – Dietrichas, kaip ir Piktoji karalienė, galėjo šaltakraujiškai sudaužyti bet kurią širdį.

Černobogas (Fantasia, 1940) – Bela Lugosi

„Fantasia“ yra vienas drąsiausių Volto Disnėjaus eksperimentų. Filmas neturi bendro siužeto: jį sudaro devyni epizodai, kurių kiekvienas yra abstraktus animacinis klasikinės muzikos kūrinio eskizas. Epizode „Naktis ant pliko kalno“, paremtame to paties pavadinimo Modesto Musorgskio kūriniu, pasirodo baisiausias iš visų Disnėjaus monstrų - Černobogas. Šis veikėjas neturi nieko bendra su slavų dievybe: šis vardas, matyt, buvo naudojamas egzotikai. Černobogas yra didžiulio dydžio sparnuotas demonas, kuris šaukia mirusiuosius iš kapinių į pliką kalną. Kalbant apie apimtį, joks kitas Disnėjaus piktadarys negali prilygti jam. Černobogas yra tikras baimės įsikūnijimas.

Černobogo prototipas buvo garsus siaubo filmų aktorius Bela Lugosi, išgarsėjęs grafo Drakulos vaidmeniu 1931 metų Holivudo siaubo filme tuo pačiu pavadinimu. Animatoriai, dirbdami su Černobogo įvaizdžiu, naudojo garsiuosius Bela Lugosi gestus, o nakties demono sparnai atrodo kaip juodas Drakulos apsiaustas. Aktorius jiems pozavo. Tuo metu buvo sunku įsivaizduoti tinkamesnį Černobogo prototipą nei Bela Lugosi. Sužaidęs Drakuloje, jis automatiškai tapo siaubo ikona. Tačiau pragariško piktadario atvaizdas filme savo ruožtu suvaidino žiaurų pokštą Lugosiui. Deja, aktoriui buvo pasiūlyta vaidinti tik siaubo filmuose: visą likusį gyvenimą jis turėjo tapti arba išprotėjusiu mokslininku, arba Frankenšteino pabaisa, arba tiesiog dar vienu vampyru. Beje, net ir po Belos mirties Lugosi negalėjo atsikratyti savo įkyraus vaidmens - jis buvo palaidotas Drakulos kostiumu.

Cruella De Vil (101 dalmatinas, 1961 m.) – Tallulah Bankhead

Cruella De Vil yra piktadarys su dekadansu. Ši sausa, sarkastiška moteris su cigarečių laikikliu rankoje ir pasipuošusi ekscentriška apranga dėl prabangių kailių padarys bet ką, net nužudys šimtus dalmatinų šuniukų. Cruella yra mados įkaitas, turintis perdėtą grožio jausmą. Ji yra viena pirmųjų komiškų „Disney“ antagonistų, savotiška stiliaus ikonos parodija.

Cruella De Vil prototipas buvo amerikiečių teatro aktorė Tallulah Bankhead, pasižymėjusi ypatingu ekscentriškumu, užkimimu balsu ir specifiniu humoro jausmu. Amerikiečiams ji yra, kaip ir mums, Faina Ranevskaja. Tallulah Bankhead nedažnai žibėjo atlikdama pagrindinius vaidmenis filmuose, tačiau ji papuošė ekraną savo komiškomis epizodinėmis scenomis ir sulaukė didžiulės sėkmės Brodvėjuje. Ji paliko daug šmaikščių citatų, kurios publikuojamos atskirose knygose, kaip ir Fainos Ranevskajos teiginiuose. Garsiausios iš jų: „Išbandžiau įvairius sekso būdus. Įprasta padėtis mane verčia klaustrofobija, o nuo likusios sustingsta sprandas“, „Ateisiu į tavo kambarį penktą vakaro. Jei vėluoju, pradėkite be manęs“, „Kokainas nesukelia priklausomybės nuo narkotikų. Žinau, apie ką kalbu: jau daug metų jaučiu kvapą. Nenuostabu, kad ekscentriškosios Cruella De Vil įvaizdis buvo nurašytas nuo šios šmaikščiosios ponios, visada su cigarete rankoje.

Profesorius Ratiganas (The Great Mouse Detective, 1986) – Vincentas Price'as

Devintasis dešimtmetis buvo „Disney“ studijos krizės metas. Mažai kas prisimena šio laikotarpio animacinius filmus: „Lapė ir skalikas“, „Juodasis katilas“, „Oliveris ir kompanija“. Tik 1989 m. situacija kardinaliai pasikeis, kai buvo išleista „Undinėlė“. Ateityje studija išleis daugybę filmų, be kurių neįmanoma įsivaizduoti Disnėjaus įvaizdžio - „Aladinas“, „Liūtas karalius“, „Gražuolė ir pabaisa“ ir kt. Tačiau 1986 m. pasirodė „Didysis pelės detektyvas“ – Šerloko Holmso istorijų interpretacija su pelėmis ir žiurkėmis Viktorijos laikų kostiumais. Filmas niekada nebuvo išleistas plačiai – kūrėjai apsiribojo televizijos premjera. Nepaisant to, Didysis pelės detektyvas yra puikus Disnėjaus stiliaus pavyzdys. Filme taip pat yra išraiškingas personažas, kuris tvirtai įsitaiso geriausių Disnėjaus piktadarių kompanijoje. Tai profesorius Ratiganas – didžiulė žiurkė, turinti Londono dandžio manierų ir imperinių ambicijų.

Profesoriaus Ratigano kūrėjus įkvėpė kultinio aktoriaus Vincento Price'o ekrane sukurti personažai. Jo gotikiniai piktadariai iš tokių garsių siaubo filmų kaip „Raudonosios mirties kaukė“, „Siaubą keliantis daktaras Fibas“, „Vaško namai“, nepaisant baisių nusikaltimų, visada buvo nepaprastai žavūs. Sulaukęs 42 metų Vincentas Price'as, būdamas žinomas dramos aktorius, pasuko savo karjerą, susidomėjęs siaubo filmais. Ir iki gyvenimo pabaigos vaidino grėsmingus herojus su Šekspyro atspalviu. Laikui bėgant Vincentą Paisą jau buvo sunku suvokti atskirai nuo jo charizmatiškų filmų vaizdų. Ir gyvenime jis nenustojo aplink save kurti gotikinės atmosferos. Beje, puikus aktorius ne tik buvo profesoriaus Ratigano prototipas, bet ir jį įgarsino.

Uršulė (Undinėlė, 1989) – Dieviška

Kaip minėta aukščiau, „Undinėlė“ išvedė „Disney“ iš kūrybinio nuosmukio, atgaivino susidomėjimą animacija visame pasaulyje ir pradėjo naują studijos erą. Filme susidėjo viskas: kokybiška animacija, muzikinis akompanimentas, nuostabus scenarijus ir kruopščiai apgalvoti personažai. Jei anksčiau pagrindinės Disnėjaus herojės buvo tiesiog gražios ir doros, bet nuobodžios ir eskiziškos, palyginti su piktadariais, tai „Undinėlėje“ pasirodė naujo tipo teigiamas moteriškas personažas, ne visada ryškesnis už antagonistą. Undinė Ariel, o paskui Belle iš „Gražuolės ir pabaisos“, Jasmine iš Aladino, Esmeralda iš „Kuprotos Dievo Motinos“ ir kitos priešais žiūrovą pasirodo kaip gyvos ir modernios merginos, į kurių teises taip pat reikia atsižvelgti. Kartu su piktadariais jie dabar kuria visaverčius duetus ekrane. Lygiai taip pat Arielis niekuo nenusileidžia aštuonkojo formos jūrų raganai Uršulai – vienam atpažįstamiausių „Disney“ studijoje sukurtų piktųjų personažų.

Animatorius Rubenas Aquino, atsakingas už Ursulos kūrimą, buvo įkvėptas drag queen aktoriaus Divine sceninio įvaizdžio. Tai precedento neturintis atvejis, kai „Disney“ animatoriai rėmėsi tokių marginalinių personažų, plačiai žinomų siauruose ratuose, atvaizdais. Po slapyvardžiu „Dieviškasis“ slėpėsi aktorius Harrisas Glenas Milsteadas, išgarsėjęs kaip beveik visų pagrindinių moterų vaidmenų atlikėjas pirmojo amerikiečių kino provokatoriaus Johno Waterso filmuose. Šie filmai savo amoralumu ir tamsiu humoru vis dar gali šokiruoti žiūrovus taip pat, kaip ir aštuntajame dešimtmetyje. Šios gėdos centre atsidūrė Dieviškoji, kuri dėl meno galėjo padaryti bet ką – pavyzdžiui, paskutinėje legendinio filmo „Rožiniai flamingai“ scenoje, atskleidžiančioje vienaistotę kičinę Ameriką, aktorius valgė tikrus šunų ekskrementus. Divine mirė 1988 m., o šokiruojančios ir įžūlios Uršulos įvaizdį galima vadinti paskutine didžiule prieštaringai vertinamo aktoriaus sėkme.

Gastonas („Gražuolė ir pabaisa“, 1991 m.) – Jeanas Marais

„Gražuolė ir pabaisa“ yra pirmasis animacinis filmas istorijoje, gavęs „Oskarą“ už geriausią metų filmą. Po „Undinėlės“ studija sugebėjo pašokti virš galvos ir sukurti dar sėkmingesnį projektą. Įdomu tai, kad „Gražuolyje ir pabaisoje“ piktadarys ir pabaisa keičiasi vietomis – tamsiajai pusei atstovauja eilinis kaimo pleibojus Gastonas, o ne pragariškas žvėris iš apleistos pilies, kaip gali pasirodyti iš pirmo žvilgsnio.

1946 m. ​​prancūzų rašytojas, dailininkas ir režisierius Jeanas Cocteau pastatė savo pasakos „Gražuolė ir pabaisa“ versiją. „Disney“ menininkai taip pat pasinaudojo daugeliu šio estetinio filmo elementų: visų pirma, jie paėmė pusiau liūto, pusiau žmogaus figūrą kaip Žano Cocteau sugalvoto žvėries įvaizdžio pagrindą. Filme ir antagonistą, ir Žvėrį suvaidino Jeanas Marais. Vėliau jis daug grojo kostiumuotu nuotykių apsiaustu ir kardo juostelėmis. Jo drąsus stipraus vaikino su išraiškingu smakru įvaizdis atsispindi Disnėjaus filme „Gaston“.

Jafaras (Aladdin, 1992) – Konradas Veidtas

„Aladinas“ yra animacinis filmas, išleistas Disnėjaus renesanso įkarštyje ir įkvėptas ankstyvųjų Holivudo „Arabų naktų“ pasakų, nuo „Bagdado vagies“ iki „Auksinio Sinbado kelionės“, įkvėpimo. Aladine yra visi rytietiškų pasakų stereotipai: smėlynai, rytietiški turgūs, prabangūs rūmai, urvai su lobiais ir skraidantys kilimai. Visa tai pagardinta postmoderniu humoru iš plepiosios Džinos ir klasikinės princesės ir vargšų meilės istorijos. Neigiamas veikėjo įvaizdis „Aladine“ taip pat nenusileidžia: Jafaras, grėsmingas infantilaus sultono patarėjas, prekiauja juodąja magija ir svajoja užgrobti sostą.

Jafaras yra pritaikytas iš 1940 m. britų fantazijos „Bagdado vagis“. Šiame filme antagonistas taip pat buvo burtininkas, vardu Jafaras. Jį suvaidino vokiečių aktorius Conradas Veidtas, žinomas dėl vaidmenų keliuose svarbiausiuose ankstyvojo vokiečių kino filmuose. Plačiai išgarsėjo dėl savo darbo Roberto Wiene'o filme „Daktaro Kaligaro kabinetas“ (1920), kur jis vaidino somnambulininką Cesare'ą, kuris žudo žmones išprotėjusio gydytojo nurodymu. Vėliau Veidtas persikėlė į Holivudą, kur vaidino Gwynplaine garsiojoje Viktoro Hugo romano „Žmogus, kuris juokiasi“ ekranizacijoje. Vokiečių aktoriui reguliariai buvo siūlomi monstrų vaidmenys, nes niekas kitas negalėjo taip įtikinamai suvaidinti jo akimis neapykantos, skausmo ir pykčio. „Bagdado vagyje“ jis sukūrė tragišką ir grėsmingą įvaizdį, kuris tapo pavyzdžiu rytietiško piktadario įvaizdžiui. Nenuostabu, kad postmoderniame Aladine būtent Veidto įvaizdis buvo naudojamas kuriant Jafarą.

Palyginti neseniai „Disney“ studija nusprendė pakeisti savo požiūrį į neigiamus personažus. Paskutinis klasikinis antagonistas buvo Dr. Facilier iš 2009 m. „Princesės ir varlės“. Naujuose „Disney“ hituose, tokiuose kaip „Brave“ ir „Frozen“, blogis nebeturi tokios charizmos kaip anksčiau. Tai slypi paprastiausiuose žmonėse. Apskritai, kaip ir gyvenime. Su jais nenusivilsite. Tai turbūt teisinga – vaikai, užaugę žiūrėdami šiuos filmus, negalės susižavėti blogiu. Nors seni geri Disnėjaus niekšai vis tiek verti daug.

Oficialus piktadarių sąrašas

Žemiau pateikiamas simbolių, kurie yra vadinamieji „oficialūs“ piktadariai, sąrašas. Kiti personažai, nors jie taip pat gali būti vadinami piktadariais savo istorijose, nėra įtraukti į „Disney Villains“ rinkodaros franšizę.

Prekyba

Sceniniai kūriniai

Kiti pasirodymai

TV filmai

Franšizės veikėjai buvo rodomi keliuose televizijos filmuose. Pirmasis „Mūsų neapdainuoti piktadariai“ (Anglų) rusų , buvo parodytas 1956 m. kaip Walt Disney Presents dalis. Piktosios karalienės stebuklingas veidrodis surengė laidą, kurioje daugiausia dėmesio buvo skirta tokiems Disnėjaus piktadariams kaip Gray Wok, Evil Queen ir Captain Hook, taip pat Br'er Fox ir Br'er Bear iš "Song of the South". 1977 metais buvo išleista išplėstinė filmo versija, pavadinta „Disney's Greatest Villains“. (Anglų) rusų , kuriame vaidina Piktoji karalienė ir kapitonas Kablys, taip pat aštuoni kiti franšizės veikėjai, taip pat Madam Mim iš „Kardas akmenyje“ ir Vilis Milžinas iš „Happy and Happy“. Šio filmo segmentai vėliau buvo įtraukti į „Disney Halloween“ (Anglų) rusų 1983 m.

Disnėjaus piktadarių kerštas

Karalystės saugotojai

Literatūra

• Thomas, Frank ir Johnston, Ollie. Disnėjaus piktadarys. – 1993 m. – ISBN 1-56282-792-8, ISBN 978-1-56282-792-2

Pastabos

1. Smithas, Deivis.„Disney“ archyvo „Disney“ piktadarių sąrašas. Disnėjaus archyvas. „Disney“ įmonės. Suarchyvuota nuo originalo 2010 m. balandžio 2 d. Gauta 2011 m. rugsėjo 19 d.
2. MacDonaldas, Brady.Žvilgsnis po scenos: „World of Color“ vandens šou „Disney's California Adventure“ peržiūra (anglų k.). „Los Angeles Times“ (2009 m. liepos 17 d.). - „Istorija tamsėja per „Baimės spalvą“, kurioje yra ugnies efektų ir daugybė „Disney“ piktadarių, įskaitant „Firebird“ iš „Fantasia“ ir „Dr. Pagalbininkas iš būsimos princesės ir varlės" Suarchyvuota
3. Pirmas žvilgsnis: „Disney Cruise Line“ scenos šou „Piktažai šį vakarą!“ (vaizdo įrašas) (anglų k.). „Stitch Kingdom“ (2009 m. gruodžio 8 d.). Suarchyvuota nuo originalo 2012 m. rugpjūčio 29 d. Gauta 2011 m. rugsėjo 19 d.
4. Milleris, Martinas. Sveiki atvykę į „Disney“ siautulingą šou „Piktadarių legionas“ laukia gerbėjų „Dark Fancy“ pramogų parko piktadarių parduotuvėje. „Los Angeles Times“ (1994 m. gruodžio 23 d.). Žiūrėta 2011 m. rugsėjo 19 d.
5. „Disney Villains“ šaškės ir „Tic Tac Toe“ kolekcionieriaus žaidimų rinkinys
6. „Disney Villains“ 2 viename kolekcionieriaus kortų žaidimų rinkinys (anglų k.). USAopolija. Žiūrėta 2011 m. rugsėjo 19 d.
7. Pranešimas: Disneilendo spalio 26 d. Divos piktadarių renginys (anglų k.). LaughingPlace.com. Suarchyvuota nuo originalo 2012 m. rugpjūčio 29 d. Gauta 2011 m. rugsėjo 19 d.
8. MacRae, Fiona.

Medžiaga iš Vikipedijos – laisvosios enciklopedijos

Prekyba

Sceniniai kūriniai

Kiti pasirodymai

TV filmai

Franšizės veikėjai buvo rodomi keliuose televizijos filmuose. Pirmasis „Mūsų neapdainuoti piktadariai“ (Anglų)rusų , buvo parodytas 1956 m. kaip Walt Disney Presents dalis. „Piktosios karalienės stebuklingame veidrodyje“ vyko ši laida, skirta tokiems „Disney“ piktadariams kaip Gray Wok, Evil Queen ir Captain Hook, taip pat Br'er Fox ir Br'er Bear iš " Pietų dainos“ 1977 metais buvo išleista išplėstinė filmo versija, pavadinta „Disney's Greatest Villains“. (Anglų)rusų , kuriame vaidina Piktoji karalienė ir kapitonas Hook, taip pat aštuoni kiti franšizės veikėjai, taip pat Madam Mim iš „ Kardas akmenyje"ir milžinas Vilis iš" Linksmas ir nerūpestingas“ Šio filmo segmentai vėliau buvo įtraukti į „Disney Halloween“ (Anglų)rusų 1983 m.

Disnėjaus piktadarių kerštas

Karalystės saugotojai

Parašykite apžvalgą apie straipsnį "Disney piktadariai"

Literatūra

• Thomas, Frank ir Johnston, Ollie. Disnėjaus piktadarys. – 1993 m. ISBN 1-56282-792-8 , ISBN 978-1-56282-792-2.

Pastabos

Ištrauka, apibūdinanti Disnėjaus piktadarius

Gavusi iš Nikolajaus žinią, kad jos brolis yra pas Rostovus Jaroslavlyje, princesė Marya, nepaisydama tetos atgrasymo, iškart susiruošė važiuoti ir ne tik viena, bet ir su sūnėnu. Ar sunku, nesunku, įmanoma ar neįmanoma, ji neklausė ir nenorėjo žinoti: jos pareiga buvo ne tik būti šalia galbūt mirštančio brolio, bet ir padaryti viską, kad jam atvestų sūnų, o ji atsistojo vairuoti. Jei pats princas Andrejus jai nepranešė, tai princesė Marya tai paaiškino tuo, kad jis buvo per silpnas rašyti, arba tuo, kad šią ilgą kelionę laikė per sunkia ir pavojinga jai ir savo sūnui.
Per kelias dienas princesė Marya susiruošė keliauti. Jos įgulas sudarė didžiulis kunigaikščio vežimas, kuriuo ji atvyko į Voronežą, britzka ir vežimėlis. Kartu su ja keliavo M lle Bourienne, Nikoluška ir jos auklėtoja, sena auklė, trys mergaitės, Tikhonas, jaunas pėstininkas ir haidukas, kuriuos teta buvo atsiųsta kartu su savimi.
Nebuvo įmanoma net pagalvoti apie važiavimą įprastu maršrutu į Maskvą, todėl žiedinis maršrutas, kuriuo turėjo važiuoti princesė Marya: į Lipecką, Riazanę, Vladimirą, Šują, buvo labai ilgas, nes visur trūko pašto arklių, labai sunkus. ir prie Riazanės, kur, kaip sakė prancūzai, pasirodė net pavojinga.
Šios sunkios kelionės metu M lle Bourienne, Desalles ir princesės Mary tarnai buvo nustebinti jos tvirtumu ir aktyvumu. Ji nuėjo miegoti vėliau nei visi kiti, atsikėlė anksčiau nei visi kiti, ir jokie sunkumai negalėjo jos sustabdyti. Dėl jos aktyvumo ir energijos, kuri sujaudino jos bendražygius, antros savaitės pabaigoje jie artėjo prie Jaroslavlio.
Neseniai viešėdama Voroneže princesė Marya patyrė geriausią savo gyvenimo laimę. Meilė Rostovui jos nebekankino ir nejaudino. Ši meilė užpildė visą jos sielą, tapo neatskiriama jos pačios dalimi, ir ji su ja nebekovojo. Pastaruoju metu princesė Marya įsitikino – nors ji niekada to sau aiškiai nepasakė žodžiais – ji įsitikino, kad yra mylima ir mylima. Tuo ji įsitikino per paskutinį susitikimą su Nikolajumi, kai jis atėjo jai pranešti, kad jos brolis yra pas Rostovus. Nikolajus nė vienu žodžiu neužsiminė, kad dabar (jei princas Andrejus pasveiks) gali būti atnaujinti ankstesni jo ir Natašos santykiai, tačiau princesė Marya iš jo veido matė, kad jis tai žino ir galvoja. Ir, nepaisant to, kad jo požiūris į ją – atsargus, švelnus ir mylintis – ne tik nepasikeitė, bet atrodė, kad jis apsidžiaugė tuo, kad dabar jo ir princesės Marijos santykiai leido jam laisviau išreikšti savo draugystę ir meilę. jai, kaip jis kartais galvodavo princesė Marya. Princesė Marya žinojo, kad myli pirmą ir paskutinį kartą gyvenime, ir jautė, kad yra mylima, ir šiuo atžvilgiu buvo laiminga bei rami.
Tačiau ši laimė vienoje sielos pusėje ne tik netrukdė jai iš visų jėgų jausti sielvartą dėl brolio, bet, priešingai, ši ramybė vienu atžvilgiu suteikė jai didesnę galimybę visiškai pasiduoti savo jausmams. jos broliui. Šis jausmas buvo toks stiprus pirmą minutę išvykstant iš Voronežo, kad ją lydintieji, žiūrėdami į išsekusį, beviltišką veidą, buvo tikri, kad pakeliui ji tikrai susirgs; bet kaip tik kelionės sunkumai ir rūpesčiai, kuriuos princesė Marya ėmėsi tokia veikla, kurį laiką išgelbėjo ją nuo sielvarto ir suteikė jėgų.
Kaip visada kelionės metu, princesė Marya galvojo tik apie vieną kelionę, pamiršdama, koks buvo jos tikslas. Tačiau artėjant Jaroslavliui, kai vėl paaiškėjo, kas gali jos laukti, ir ne po kelių dienų, o šį vakarą, princesės Marijos jaudulys pasiekė kraštutines ribas.
Kai gidas, pasiųstas į priekį Jaroslavlyje išsiaiškinti, kur stovi rostovai ir kokioje padėtyje yra kunigaikštis Andrejus, sutiko pro vartus įvažiuojančią didelę karietą, jis pasibaisėjo pamatęs siaubingai išblyškusį princesės veidą, kuris pasilenkė. langas.
„Viską sužinojau, jūsų Ekscelencija: Rostovo vyrai stovi aikštėje, pirklio Bronikovo namuose“. „Netoli, tiesiai virš Volgos“, – pasakė haydukas.
Princesė Marya baimingai ir klausiamai žiūrėjo jam į veidą, nesuprasdama, ką jis jai sako, nesuprasdama, kodėl jis neatsakė į pagrindinį klausimą: o kaip su broliu? M lle Bourienne uždavė šį klausimą princesei Marya.
- O princas? - ji paklausė.
„Jų valdovai stovi su jais tuose pačiuose namuose“.
„Taigi jis gyvas“, – pagalvojo princesė ir tyliai paklausė: kas jis toks?
„Žmonės sakė, kad jie visi atsidūrė toje pačioje situacijoje.
Ką reiškia „viskas toje pačioje padėtyje“, princesė neklausė ir tik trumpai, nepastebimai žvilgtelėjusi į priešais ją sėdinčią ir miestu besidžiaugiančią septynmetę Nikolušką, nuleido galvą ir nepaklausė. kelti, kol sunkus vežimas barškėdamas, kratydamas ir siūbuodamas kažkur nesustojo. Atlenkiami žingsniai barškėjo.
Durys atsidarė. Kairėje buvo vanduo - didelė upė, dešinėje buvo prieangis; verandoje buvo žmonės, tarnai ir kažkokia rausva mergina su didele juoda pynute, kuri nemaloniai šypsojosi, kaip atrodė princesei Marya (tai buvo Sonya). Princesė užbėgo laiptais, mergina apsimetusi šypsena pasakė: „Štai čia! - ir princesė atsidūrė koridoriuje prieš seną rytietiško veido moterį, kuri greitai palietusia išraiška žengė link jos. Tai buvo grafienė. Ji apkabino princesę Maryą ir pradėjo ją bučiuoti.
- Pirmadienis vaikelis! Ji pasakė: „Je vous aime et vous connais depuis longtemps“. [Mano vaikas! Aš myliu tave ir pažįstu tave ilgą laiką.]
Nepaisant viso susijaudinimo, princesė Marya suprato, kad tai grafienė ir kad ji turi ką nors pasakyti. Ji, nežinodama kaip, ištarė kelis mandagius prancūziškus žodžius, tuo pačiu tonu, kaip ir jai pasakytieji, ir paklausė: kas jis toks?
„Gydytojas sako, kad pavojaus nėra“, – sakė grafienė, bet tai sakydama ji atsidususi pakėlė akis į viršų, o šiame geste pasigirdo išraiška, prieštaraujanti jos žodžiams.
- Kur jis? Ar galiu jį pamatyti, ar galiu? - paklausė princesė.
- Dabar, princese, dabar, mano drauge. Ar tai jo sūnus? - pasakė ji, atsigręžusi į Nikolušką, įeinančią kartu su Desalesu. „Visi telpame, namas didelis. O, koks mielas berniukas!
Grafienė nusivedė princesę į svetainę. Sonya kalbėjosi su m lle Bourienne. Grafienė glostė berniuką. Senasis grafas įėjo į kambarį, pasveikino princesę. Senasis grafas labai pasikeitė nuo tada, kai princesė paskutinį kartą jį matė. Tada jis buvo žvalus, linksmas, savimi pasitikintis senukas, dabar atrodė apgailėtinas, pasimetęs žmogus. Kalbėdamas su princese jis nuolat dairėsi aplinkui, tarsi visų klausinėdamas, ar daro tai, ką reikia. Po Maskvos ir jo dvaro griuvėsių, išmuštas iš įprastų vėžių, jis, matyt, prarado savo reikšmingumo sąmonę ir pajuto, kad gyvenime jam nebėra vietos.
Nepaisant susijaudinimo, kuriame ji buvo, nepaisant noro kuo greičiau pamatyti savo brolį ir susierzinimo, kad šią akimirką, kai norėjo tik jį pamatyti, ji buvo užimta ir apsimestinai giria savo sūnėną, princesė pastebėjo viską, kas aplink ją, ir pajuto poreikį laikinai paklusti šiai naujai tvarkai, į kurią ji įstojo. Ji žinojo, kad viso to reikia, ir jai buvo sunku, bet jos neerzino.
– Tai mano dukterėčia, – tarė grafas, pristatydamas Soniją. – Tu jos nepažįsti, princese?
Princesė atsisuko į ją ir, bandydama užgesinti jos sieloje kilusį priešišką jausmą šiai merginai, pabučiavo ją. Tačiau jai pasidarė sunku, nes visų aplinkinių nuotaika buvo labai toli nuo to, kas buvo jos sieloje.
- Kur jis? – vėl paklausė ji, kreipdamasi į visus.
„Jis apačioje, Nataša su juo“, – paraudusi atsakė Sonya. - Eime išsiaiškinti. Manau, kad pavargote, princese?
Princesės akyse pasirodė susierzinimo ašaros. Ji nusisuko ir ruošėsi vėl paklausti grafienės, kur pas jį eiti, kai prie durų pasigirdo lengvi, greiti, iš pažiūros linksmi žingsniai. Princesė apsidairė ir pamatė beveik įbėgančią Natašą, tą pačią Natašą, kuri jai labai nepatiko per seną susitikimą Maskvoje.
Tačiau princesei nespėjus pažvelgti į šios Natašos veidą, ji suprato, kad tai nuoširdus jos sielvarto draugas, taigi ir jos draugas. Ji puolė pasitikti ją ir, apsikabinusi, apsiverkė jai ant peties.
Kai tik prie princo Andrejaus lovos sėdinti Nataša sužinojo apie princesės Maryos atvykimą, ji tyliai išėjo iš jo kambario su tais greitais, kaip princesei Maryai atrodė, linksmais žingsniais ir nubėgo link jos.
Jos susijaudinusiame veide, kai ji įbėgo į kambarį, buvo tik viena išraiška - meilės išraiška, beribė meilė jam, jai, viskam, kas buvo artima jos mylimam žmogui, gailesčio, kančios už kitus išraiška ir aistringas noras atiduoti save viską, kad jiems padėtų. Buvo aišku, kad tuo metu Natašos sieloje nebuvo nė vienos minties apie save, apie jos santykius su juo.
Jautrioji princesė Marya visa tai suprato iš pirmo žvilgsnio į Natašos veidą ir verkė iš liūdno malonumo jai ant peties.
„Eime, eime pas jį, Mari“, - pasakė Nataša ir nusivedė ją į kitą kambarį.
Princesė Marya pakėlė veidą, nusišluostė akis ir atsisuko į Natašą. Ji jautė, kad viską supras ir iš jos išmoks.
„Ką...“ ji pradėjo klausti, bet staiga sustojo. Ji jautė, kad žodžiai negali nei paklausti, nei atsakyti. Natašos veidas ir akys turėjo kalbėti vis aiškiau.