Wciągające widowisko „Powróceni. The Returned - opis, recenzje, opinia Oglądaj spektakl Returned online

Wstęp do teatru wyłącznie dla osób powyżej 18. roku życia i możliwy wyłącznie po okazaniu paszportu. Kod kreskowy na bilecie można wyświetlić z poziomu urządzenia mobilnego lub z wydrukowanego biletu. Dokładna godzina wejścia jest podana na bilecie. Na spektakl wstęp mają liczne grupy, każda wchodzi w swoim czasie. Wiąże się to ze ścisłymi zasadami i instrukcjami.

Oferta specjalna:
Bilety na wejście o godzinie 20:00 kosztują 3500 rubli (różnią się godzinami wejścia na spektakl).

Bilet VIP

Posiadacz jednego z 6 biletów VIP będzie mógł zobaczyć rozszerzoną wersję spektaklu, gwarantowane osobiste przeżycie teatralne z bohaterami spektaklu, a także dostęp do osobistego baru w tajnym gabinecie Kapitana Alvinga.

Bilet grupowy

Przeznaczony dla grupy 4 osób z możliwością zaoszczędzenia 15%*.

W celu zamówienia biletu grupowego należy wysłać do nas e-mail na adres zawierający następujące informacje:

• Pokaż datę i godzinę wejścia ( tylko 19:00)
• Liczba biletów
• numer kontaktowy
• E-mail

*rabat dotyczy biletów z wejściem o godzinie 19:00.

Stół Jakuba

Możesz zarezerwować jeden z 4 stolików dla dwóch osób w strefie Ibsen Bar. Cena rezerwacji obejmuje uprzywilejowane miejsca siedzące oraz depozyt za menu barowe. Rezerwacja obowiązuje od godziny 18:30 do końca godzin otwarcia baru. Rezerwacja stolika nie jest biletem na spektakl.

Bilet na datę otwartą

Anna Kovaleva

14 minut

1 grudnia 2016 roku w stolicy Rosji odbyła się światowa premiera nowego spektaklu immersyjnego „The Returned”. Należy się spieszyć – po 50 występach w Moskwie produkcja opuści Rosję i przeniesie się do Nowego Jorku!

Co się stało?

1 grudnia 2016 roku w stolicy Rosji odbyła się światowa premiera nowego spektaklu immersyjnego „The Returned”. Moskwa jest pierwszym miastem, którego mieszkańcy mieli okazję obejrzeć to mistyczne widowisko. Należy się jednak spieszyć – po 50 przedstawieniach w Mother See spektakl opuści Rosję i trafi do Nowego Jorku: wiosną ambitna ekipa reżyserska młodego zespołu teatralnego Journey Lab rozpoczyna próby do amerykańskiej wersji spektaklu, którego premiera planowana jest na jesień 2017 roku.

Kto zorganizował ten tajemniczy program?

Spektakl „The Returned” jest efektem twórczej współpracy młodych amerykańskich reżyserów Victora Kariny i Mii Zanetti z nowojorskiego zespołu teatralnego Journey Lab oraz rosyjskich producentów Wiaczesława Dusmukhametowa i Miguela, choreografa i mentora spektaklu „DANCE” w TNT. W rezydencji grana jest muzyka klasyczna, której autorem jest kompozytor i lider zespołu Therr Maitz Anton Belyaev.

Z reżyserami spektaklu, Mią i Victorem, spotkaliśmy się w barze teatralnym: już na samym początku wszystkich widzów zapraszamy do zanurzenia się w atmosferę przedstawienia w niewielkim barze z przekąskami, mieszczącym się w podziemiach rezydencji. Goście stopniowo oswajają się z półmrokiem, a oczekiwanie wzmaga ciekawość. Możesz jednak wrócić do baru w dowolnym momencie akcji lub zatrzymać się tam na koktajlu po spektaklu, aby porozmawiać z innymi widzami programu o tym, co widziałeś. Miałem szczęście: to, co widziałem, omówiłem bezpośrednio z właścicielami pomysłu i realizacji tego projektu w Rosji.

Dlaczego Moskwa stała się miejscem światowej premiery spektaklu?

Tak naprawdę „Powracający” trafił do Moskwy dzięki szczęśliwemu zbiegowi okoliczności. Oryginalny pomysł zorganizowania w Nowym Jorku immersyjnego spektaklu na podstawie sztuki „Duchy” słynnego norweskiego Ibsena należy do Victora Kariny (Journey Lab), choć początkowo nie było mowy o realizacji projektu w Rosji.

Aby wzbudzić zainteresowanie, przygotować amerykańską publiczność na Ibsena i zrobić mały „zapowiedź” przyszłego spektaklu, na początku 2016 roku członkowie Journey Lab, Victor Karina i Mia Zanetti, postanowili wystawić swego rodzaju prequel do przyszłej produkcji w Nowym Jorku. Spektakl został wydany pod nazwą The Alving Estate. Prequel wysłał wszystkich, którzy przybyli na wydarzenia poprzedzające akcję klasycznej sztuki norweskiego dramaturga: dla reżyserów ważne było pokazanie, co leży u podstaw przeżyć bohaterów i wyraźne pokazanie, jak wydarzenia z przeszłości wpływają na teraźniejszość. Bilety na spektakl rozeszły się błyskawicznie, a reakcja krytyków była zaskakująco pozytywna. Szczęśliwym zbiegiem okoliczności (przynajmniej dla moskiewskiej publiczności teatru postępowego) obecna producentka kreatywna „Powrotu”, Anastasia Timofeeva, pojawiła się na tym przedstawieniu i była pod wielkim wrażeniem tego, co zobaczyła.

Pomysł zorganizowania w Moskwie wciągającego spektaklu na dużą skalę od dawna powstał z choreografem Miguelem, znanym rosyjskiej publiczności z popularnego projektu telewizyjnego „Dancing” na TNT. Miguel więcej niż raz odwiedził kultowy immersyjny program Sleep No More w Nowym Jorku i był zdecydowany zrobić coś podobnego w Moskwie. Razem z producentem TNT Wiaczesławem Dusmukhametowem Miguel zorganizował spotkanie z młodymi uczestnikami Journey Lab, autorami The Alving Estate i zaprosił ich do stworzenia wspólnego immersyjnego projektu w Moskwie. Już wiosną 2016 roku w stolicy Rosji rozpoczęły się aktywne prace nad stworzeniem światowej premiery mistycznego spektaklu „Powróceni”.

Co to jest „wciągająca wydajność”?

Immersja (od angielskiego immersive – tworzenie efektu obecności, zanurzenie) to absolutnie jeden z głównych nurtów w sztuce współczesnej. Teatr immersyjny nie jest wyjątkiem; jest swego rodzaju logicznym następstwem kilku nurtów w progresywnej reżyserii i w obszarze popularnego miejskiego wypoczynku.

Główną cechą spektaklu immersyjnego jest możliwość stworzenia efektu całkowitego zanurzenia widza w tym, co się dzieje i wciągnięcia go w fabułę spektaklu. W dowolnym momencie uczestnicy akcji mogą rozpocząć bezpośrednią interakcję z publicznością – aktorzy mogą Cię przytulić, zawiązać oczy, wziąć za rękę lub przenieść do innego pokoju. Czasami, aby wyprowadzić widza ze strefy komfortu, wystarczy po prostu długo patrzeć mu w oczy. Cechą charakterystyczną produkcji immersyjnych jest to, że widz przestaje być jedynie obserwatorem na widowni, a staje się pełnoprawnym uczestnikiem całej akcji. Swoją drogą, w świecie teatru immersyjnego też nie ma widowni w tradycyjnym tego słowa znaczeniu; akcja teatru promenadowego toczy się jednocześnie w kilku różnych miejscach.

W przypadku Powrotu akcja rozgrywa się w rezydencji początek XIX wieku przy Dashkov Lane w centrum Moskwy. Zespołowi utalentowanych dekoratorów i projektantów kostiumów udało się odtworzyć wnętrze, które chłonęło ducha czasu. Dom ma cztery piętra i około 50 sal, z których każda zachwyca akcją, łącząc w sobie energię teatru progresywnego, wizualną estetykę kina i niesamowite efekty specjalne.

Jak przebiegała praca nad projektem?

Przez sześć miesięcy młodzi amerykańscy reżyserzy Victor Karina i Mia Zanetti pracowali w ścisłej tajemnicy z rosyjskimi artystami, ucząc ich innowacyjnych, immersyjnych technik teatralnych. Warto zauważyć, że wiele osób zaangażowanych w produkcję nigdy wcześniej nie widziało wędrownych przedstawień.

Technika zastosowana przez reżyserski tandem Victora i Mii jest powszechna w Stanach Zjednoczonych, ale dla Moskwy była nowością. Aktorzy uczyli się prawidłowego współdziałania z ludźmi – podczas pracy nad projektem cały zespół wykonał szereg ćwiczeń emancypacyjnych. Przykładowo jednym z zadań artystów było położenie się na środku moskiewskiego metra i spokojne obserwowanie reakcji przechodniów.

W odróżnieniu od sensacyjnego, wciągającego „Czarnego Rosjanina” Maksyma Didenki, w spektaklu „Powracający” nie pojawiają się oczywiście żadne znane postacie medialne. Na castingu aktorzy byli rekrutowani według zupełnie innych kryteriów. Oceniali artystów pod kątem tego, jak kontrolują swoje ciało, jak wchodzą w interakcję z tłumem, jak patrzą na przechodniów – szukali tych, od których nie można było oderwać wzroku. Przykładowo jednym z zadań na castingu było zrobienie czegoś, żeby aktor chciał za nim podążać. W sumie w castingu do spektaklu wzięło udział ponad 900 artystów z całego kraju. Wyłoniono najlepszych: w projekcie bierze udział 31 zawodowych aktorów i tancerzy.

Co ciekawe, ani Mia, ani Victor nie mówią po rosyjsku. Chociaż, jak sami przyznają, nie stanowiło to problemu. Najważniejsze było to, aby gra aktorska była zrozumiała niezależnie od języka, jakim posługują się bohaterowie.

Co jest sercem The Returned?

Spektakl oparty jest na sztuce „Duchy” lub „Duchy” norweskiego dramaturga Henrika Ibsena, napisanej w 1881 roku. Spektakl przez długi czas był zakazany zarówno w Europie, jak i w Rosji ze względu na nadmierny „naturalizm”. „Duchy” wystawiono po raz pierwszy dopiero w 1903 roku. „Duchy” to nie jest prosty spektakl, to odważna i niezwykle społeczna opowieść o upadku etyki protestantyzmu, a dokładniej o tym, jak za fasadą bardzo idealnego życia (na pierwszy rzut oka) psychiczne cierpienie i podrzucanie są ukryte.

Idą do domu Fru Alvinga ważne przygotowania- w najbliższej przyszłości powinien zostać otwarty schron, zbudowany za pieniądze wdowy po szanownym kapitanie Alvingu ku jego pamięci. Na cześć tego wydarzenia zbierają się krewni kapitana i dawni przyjaciele rodziny, ale mistyczne wydarzenia i duchy, jakby powracające z przeszłości, tragicznie zmieniają losy bohaterów spektaklu. Znajomość fabuły to poważny atut w rękach widza, eliminujący z góry ewentualne pytania i pozwalający połączyć w mozaikę odmienne epizody.

Sam Ibsen powiedział, że tytuł spektaklu należy przetłumaczyć jako „Ci, którzy powrócili”, co, nawiasem mówiąc, znalazło odzwierciedlenie w rosyjskim tytule spektaklu. Co ciekawe, gdy serial wyjedzie do USA, będzie miał nowy tytuł, prawdopodobnie „Daj mi słońce” – to jeden z wersów Oswalda, syna zmarłego kapitana.

Dlaczego w serialu jest tak wiele drastycznych scen?

Serial ma na początku kilka szokujących, wyraźnych scen (tak, serial jest przeznaczony dla osób powyżej 18 roku życia). Uwaga, spoiler: nie przegap orgii, która ma miejsce podczas akcji. Tęskniłam, choć przyznam, że zawsze brakuje mi tych wszystkich orgii :)

Pamiętaj, że liczba drastycznych scen, które zobaczysz, zależy tylko od Ciebie. Zdaniem twórców projektu oryginalny tekst wymaga szczerości – wiele dzieł norweskiego Ibsena zbudowanych jest wokół tego, co czyta się między wierszami i z reguły pozostaje za kulisami. Sceny o charakterze seksualnym nie są przypadkowe: ukazują różne momenty w historii każdego z bohaterów. Na przykład wrażliwe sceny podkreślają trudne ścieżki życiowe młodego Oswalda i jego ojca oraz pomagają widzowi zrozumieć, dlaczego i w jaki sposób syn odziedziczył styl życia ojca. Wyraźne sceny mają zatem pokazać, jak najgłębsze pragnienia danej osoby mogą mieć dla niej tragiczne konsekwencje.

Elementy seksualne są rodzajem prowokacji. Szczere sceny oddziałują na widza w szczególny sposób psychologiczny, zmuszając go do zapomnienia o tym, co wydaje się zakazane i spojrzenia na świat świeżym, otwartym spojrzeniem, wolnym od osądu innych ludzi. Autorom pomysłu na projekt zależy na tym, aby każdy, kto przyjdzie, poczuł się w domu przy Zaułku Dashkov jak duchy, które będą mogły obserwować bohaterów w chwilach ich największej słabości i bezbronności. Wyraźne sceny seksu pomagają więc widzowi lepiej zrozumieć, co dzieje się w duszach bohaterów i głębiej ukazują wewnętrzne zmagania bohaterów.

Ciekawa historia wydarzyła się ze zwiastunem „The Returned”. Zdaniem organizatorów rosyjskie kanały telewizyjne odmówiły emisji w telewizji zwiastuna programu, uznając go za zbyt dosadny. Tym samym zwiastun miał swoją premierę w internecie, na Instagramie. Nie przeszkodziło to jednak, aby zwiastun zebrał ponad 50 milionów wyświetleń już w pierwszym dniu emisji.

Czy zatem warto wybrać się na spektakl?

Zdecydowanie tak, ale bądźcie przygotowani – to odważny występ. „The Returned” to pierwsza pełnoprawna produkcja immersyjna w tradycji kultowego zespołu teatralnego Punchdrunk, który położył podwaliny pod światowy teatr immersyjny. Tendencja do całkowitego zanurzenia jest jednym z najbardziej zauważalnych trendów we współczesnym przemyśle rozrywkowym, wydaje się jednak, że po raz pierwszy w Moskwie gatunek teatru promenadowego został potraktowany tak dogłębnie i tak poważnie. Po przedstawieniu widzowie pozostają z ciekawym posmakiem i uczuciem fascynacji wszystkim, co się wydarzyło. W barze po spektaklu widzowie dzielą się z przyjaciółmi swoimi wrażeniami, porównując swoje doświadczenia z tym, co zobaczyli: wspomnienia z mistycznego przedstawienia układają się w mozaikę niczym kawałki układanki. Chcę wrócić do tajemniczej rezydencji na Daszkowie: pozostało zbyt wiele nierozwiązanych tajemnic.

Premiera „Powróconego” wzbudziła ogromne zainteresowanie nie tylko wśród publiczności, ale także wśród profesjonalnego środowiska teatralnego Moskwy. Spektakl stał się headlinerem programu jednego z najbardziej prestiżowych wydarzeń teatralnych w stolicy – ​​festiwalu Nowego Teatru Europejskiego NET.
No tak, spektakl zostanie pokazany tylko 50 razy, a potem zabrany do USA.

Co powinieneś zrobić przed obejrzeniem?

1. Zapoznaj się ze sztuką Ibsena. Jeśli wcześniej zapoznałeś się z historią i postaciami, będziesz mógł naprawdę zanurzyć się w tajemnicach domu, bez konieczności nadążania za skomplikowanymi wątkami fabularnymi. Dla kontekstu i zanurzenia się we właściwej atmosferze można obejrzeć kilka filmów Davida Lyncha i przeczytać o surowych obyczajach społecznych końca XIX wieku.

2. Zdobądź bilety na więcej wczesny czas(widzowie wchodzą w 3 rundach). Im wcześniej przyjedziesz, tym więcej czasu będziesz miał na zwiedzanie wszystkiego. Widzowie sami określają czas, jaki spędzą w domu na Daszkowie. W murach rezydencji można przebywać tylko godzinę, ale trzy godziny mogą nie wystarczyć, aby wszystko zobaczyć. Przestrzeń i wystrój domu to całkowicie samowystarczalne muzeum kultury i życia europejskiego końca XIX wieku (brawo dla artystów Ruslana Martynova i Ivana Buta).

Patrzenie na scenerię jest nie mniej ekscytujące niż śledzenie przebiegu spektaklu. Zasady pobudzają ciekawość widza: nikt nie będzie miał nic przeciwko, jeśli przeczytasz list leżący na stole lub poszperasz w walizce któregoś z bohaterów. Można przymierzyć biżuterię Fru Alvinga, można usiąść z bohaterami przy stole przy stole lub obejrzeć z bliska, jak aktorka prezentuje się i podziwia przed lustrem.

3. Noś wygodne buty bez obcasów – przygotuj się na dużo chodzenia, a w domu jest też sporo schodów. Czasem, żeby dotrzymać kroku bohaterom, trzeba nawet biec.

4. Udostępnij znajomym i nie wyznaczaj sobie celu, aby zobaczyć wszystko. Ta strategia pozwoli Ci zobaczyć inny zestaw odcinków i możesz mieć pewność, że późniejsze porównanie ich będzie ciekawsze. Koniecznie zatrzymajcie się na koktajlu w barze i porozmawiajcie o tym, co zobaczyliście z innymi widzami. Jeśli chodzi o różne strategie oglądania, istnieje kilka opcji. Możesz wybrać aktora, którego lubisz i podążać za nim: w ten sposób będziesz świadkiem jednej, ale pełnoprawnej fabuły. Inną taktyką behawioralną jest osiedlenie się w jednej z wielu ciekawych lokacji, spotkanie i pożegnanie z postaciami, które sprowadza tam logika fabuły. Jeśli jesteś przyzwyczajony do pływania pod prąd, możesz wybrać ścieżkę odkrywcy: to doskonała okazja, aby przyjrzeć się licznym rekwizytom domu, przeczytać litery pisane kaligraficznym pismem, których treść uzupełnia uwagi bohaterów spektaklu i przeglądaj książki, które znajdziesz po drodze. Wszystko zależy tylko od Twoich pragnień i wyobraźni.

5. Nie bój się zostać sam na sam z bohaterami – tak jest naprawdę ciekawiej. Powinieneś być cały czas ciekawy, a nie stale podążać za większością publiczności. Oglądanie tego, co dzieje się w tłumie innych widzów, nie jest tak interesujące, jak samodzielne odkrywanie wszystkiego. W odległych zakątkach domu kryje się wiele tajemnic, które tylko czekają na odkrycie.

6. Bądź otwarty. Im bardziej odsłonisz swoją duszę, tym więcej otrzymasz w zamian.

„Powróceni” to wyjątkowy spektakl dający poczucie wolności i pełnego zaangażowania w to, co się dzieje. To teatr odważny, w którym nie liczy się spektakl, ale osobiste przeżycie dramatyczne.

„Powracający” powracają.

Wciągający program „The Returned” został przedłużony na nowy sezon.

Wciągający spektakl „The Returned”, którego premiera odbyła się w Moskwie 1 grudnia 2016 roku, został przedłużony na nowy sezon.

Immersja to nowa koncepcja dla rosyjskiej publiczności, polegająca na całkowitym zanurzeniu się widza w akcję spektaklu, swobodzie wyboru w zakresie samodzielnego wyznaczania własnej ścieżki, budowania własnej historii i reagowania na to, co się dzieje. Format powstał w Nowym Jorku.

„The Returned” to pierwszy w Rosji i dopiero czwarty na świecie udany projekt tego gatunku, porównywalny skalą do słynnych spektakli w Nowym Jorku i Szanghaju.

Wiaczesław Dusmukhametow, producent spektaklu:„Na wczesnych etapach uruchamiania projektu bardzo trudno było wyjaśnić, czym jest teatr immersyjny. To, jak nasza publiczność odebrała spektakl w takim formacie, było dla nas prawdziwym zaskoczeniem. Początkowo planowano zorganizować 50 pokazów, ale po otrzymaniu dwóch tysięcy zgłoszeń z kilkudziesięciu regionów Rosji, postanowiliśmy najpierw przedłużyć pokazy w Moskwie do końca maja, a następnie jesienią rozpocząć nowy sezon spektaklu tego roku.”

Wszystkie przedstawienia są wyprzedane, a na każdy spektakl sprzedano 220 biletów. Performance jest żywym mechanizmem, który stale rośnie i rozwija się. Wprowadzono nową fabułę, cztery nowe sceny, do realizacji których ogłoszono nowy casting aktorów i tancerzy.

Miguel, producent, reżyser i choreograf spektaklu:„Nie da się podczas jednej wizyty zobaczyć wszystkich szczegółów i zrozumieć innowacyjną formę projektu. Spektakl to mechanizm zegarowy, w którym wszystko jest liczone co do sekundy: 240 scen rozgrywających się równolegle przez dwie i pół godziny w 50 pokojach rezydencji, z których część jest tajna”.

W nowym sezonie twórcy projektu w charakterystyczny dla siebie sposób przygotowali nowe niespodzianki dla wyrafinowanej moskiewskiej publiczności.

Zespół aktorski zostanie wzbogacony o gwiazdy, które najpierw przejdą specjalne szkolenie pod ścisłym okiem twórców i autorów projektu. Nowe twarze w zespole aktorskim mają w nowy sposób ujawnić zwroty akcji i znaczenie sztuki norweskiego klasyka.

Pierwszą osobą, która weźmie udział w przedstawieniu, które zachwyciło moskiewską publiczność, będzie aktorka teatralna i filmowa Krystyna Asmus.

Interesujące fakty:

• Twórcami spektaklu są amerykańscy reżyserzy zespołu Journey Lab Victor Karina i Mia Zanetti oraz producenci Miguel (mentor i choreograf w programie DANCES na TNT) i Wiaczesław Dusmukhametow (producent wielu znanych rosyjskich projektów: Interns, Univer, Comedy Woman, Produkcja klubu komediowego itp.).
• W castingach wzięło udział ponad 900 artystów z całej Rosji, dzięki czemu w projekcie bierze udział 31 zawodowych aktorów i tancerzy.
• Dyrektorzy Wiktor Karina I Mia Zanetti Przez sześć miesięcy w ścisłej tajemnicy szkolili artystów w zakresie immersyjnych technik teatralnych.
• Akcja spektaklu oparta na spektaklu Henryk Ibsen „Duchy”(1881), rozgrywa się na czterech poziomach XIX-wiecznej rezydencji w historycznym centrum Moskwy.
• Aby stworzyć przedstawienie w rezydencji o powierzchni 1500 stóp kwadratowych metry kwadratowe Położono 15 kilometrów przewodów i zainstalowano kilka ton ukrytego sprzętu nagłaśniającego i oświetleniowego.
• Podczas spektaklu rozgrywa się ponad 240 scen, z czego 130 ma charakter zupełnie wyjątkowy. Jeśli rozegrasz wszystkie linie gry z rzędu, będzie to trwało 9 godzin, a dla każdego z widzów będzie to trwało około dwóch i pół.
• Wielu widzów powraca, aby na nowo odkryć sztukę Ibsena. Na półtora miesiąca przed zakończeniem spektaklu finałowego nie można było zdobyć biletu na spektakle.

Czas trwania:do 3 godzin

Do końca kwietnia zapraszamy wszystkich, którzy od dawna chcieli wziąć udział w przedstawieniu” Ci, którzy wrócili”, ale nie odważyli się, a także ci, których już mieliśmy.

Bilety można kupić w specjalnej cenie - 4500 rubli. Początek o 19:30.

Z przyjemnością zapraszamy wszystkich, którzy chcą doświadczyć wyjątkowych i wciągających wrażeń, do rezydencji Alving na pokaz „Returned”!

Do końca kwietnia bilety VIP na godzinę 19:00 będą dostępne w specjalnej cenie – 20 000 rubli.

Będziesz miał dostęp do rozszerzonej wersji produkcji, poszczególnych scen oraz dostęp do osobistego baru.

Powitanie!

Bilet wstępu
Wstęp do teatru wyłącznie dla osób powyżej 18. roku życia i możliwy wyłącznie po okazaniu paszportu. Kod kreskowy na bilecie można wyświetlić z poziomu urządzenia mobilnego lub z wydrukowanego biletu. Dokładna godzina wejścia jest podana na bilecie. Wejście na pokaz odbywa się przez kilka grup, z których każda wchodzi w swoim czasie. Wynika to ze ścisłego zasady i instrukcje.
Oferta specjalna:
Bilety na wejście o godzinie 20:00 kosztują 3500 rubli (różnią się godzinami wejścia na spektakl).

Bilet VIP

Posiadacz jednego z 6 biletów VIP będzie mógł zobaczyć rozszerzoną wersję spektaklu, gwarantowane osobiste przeżycie teatralne z bohaterami spektaklu, a także dostęp do osobistego baru w tajnym gabinecie Kapitana Alvinga.

Stół Jakuba

Możesz zarezerwować jeden z 4 stolików dla dwóch osób naprzeciwko baru Ibsen. Cena rezerwacji obejmuje uprzywilejowane miejsce, 2 kieliszki szampana i przystawkę. Rezerwacja obowiązuje od godziny 18:30 do końca godzin otwarcia baru. Nie uprawnia do zwiedzania Wystawy.

Podróż po domu

W ostatnim czasie tradycyjne formy sztuki nieustannie poszukują nowych form, które mogłyby konkurować z Internetem. Pojęcie interaktywności w modzie. Starają się na wszelkie dostępne sposoby wciągnąć widza w to, co się dzieje. W kinie jest 360, 3D i wirtualna rzeczywistość. Widz ma możliwość wpływu na rozwój wydarzeń – na przykład wybrać zakończenie filmu. A jeśli nie będzie usatysfakcjonowany tą już zaproponowaną, zagraj w inną grę komputerową. Gdyby jednak Stanisławski wiedział, jak zmieni się praca aktorów we współczesnym teatrze, napisałby swój system na nowo.

W nowym spektaklu „The Returned”, którego premiera odbędzie się w Moskwie 1 grudnia, aktorzy występują na środku widowni. Spektakl zrealizowali amerykańscy reżyserzy Victor Karina i Mia Zanetti z nowojorskiego teatru Journey Lab, a dołączyli do nich, jako producenci i „uczestnicy” komponentu kreatywnego, choreograf Miguel, znany szerokiej publiczności z ekspresyjnego programu telewizyjnego „ Taniec” i Wiaczesław Dusmukhametow – stoi za większością projektów kanału TNT. Po 50 występach w stolicy Rosji produkcja pojedzie do Nowego Jorku. Czy warto jechać i jakie to przeżycie Sama tego doświadczyła felietonistka RG.

Zaintrygowani zebraliśmy się w słabo oświetlonym barze. W notatkach pokazowych zaleca się przybycie w wygodnym ubraniu i obuwiu oraz rygorystycznie instruuje się o przestrzeganiu zasad. Na przykład nie można dotykać samych aktorów ani nawet ich uderzać! Ale najgorszą zasadą dziennikarza nie jest nawet zdjęcie maski, ale to, że przez trzy godziny nie można rozmawiać. Kolejną trudnością jest brak telefony komórkowe i możliwości zrobienia sobie selfie z bohaterami. Jednak w piwnicznym barze nadal można było zrobić sobie selfie i gdy wychodziliśmy na zdjęcia, podszedł do nas ogromny czarny mężczyzna z rudymi włosami i brodą. „Nazywam się Jacob cieśla” – przedstawił się, ucałował mnie w staromodny sposób w rękę, a zapytany o wspólne zdjęcie odpowiedział: „Mam już jedno zdjęcie”, po czym cieśla wyjął wytartą zdjęcie sprzed stu lat „Jestem tu z mamą, z innymi”. Nie robię zdjęć z kobietami.

Tymczasem pierwsza grupa powinna już wejść do rezydencji. Jako „pionierki” reżyserzy upominali nas, mówiąc, że „każdy będzie musiał przejść przez własne doświadczenie”, próbując zrozumieć historię „o przebaczeniu i miłości”; i choreograf Miguel.

W rezydencji grała muzyka klasyczna (kompozytor – lider Therr Maitz Anton Belyaev). Maska, którą otrzymaliśmy, lekko uciskała nasze okulary i poczuliśmy niezwykłe zawroty głowy. Dopiero później doradzili mi nałożenie okularów na maseczkę – tak jest wygodniej. Wędrując po pustych pokojach, których wystrój wyglądał, jakby ktoś starannie pracował na pchlim targu, próbowałem znaleźć jakiś haczyk. Rozdrobnij siano, zajrzyj do szafy, pociągnij za klamki zamkniętych drzwi. Trzymała w rękach ogromną liczbę jak broń, pamiętając, że najważniejsze, jeśli coś się stanie, to powstrzymać się i nie uderzyć nim aktora. Jednak nadal nie wyglądało to na pokój paniki. A raczej pokoje, bo można stracić rachubę, próbując ustalić, ile ich było na czterech poziomach starego domu. I nowe drzwi otwierały się i zamykały... Pokój dzienny, jadalnia, sypialnia, kaplica, schron, biblioteka, gabinet lekarski...

Tymczasem pojawili się wśród nas aktorzy. Łatwo ich było rozpoznać – po kostiumach i braku masek. Przede wszystkim chciałam, żeby nic nie mówili, tylko po prostu zaczęli tańczyć. Ale nie, w salonie rozegrała się już scena pomiędzy Pastorem i panią Alving, z której stało się jasne, że jej syn Oswald wraca do domu. A więc to ma z tym wspólnego Henrik Ibsen – to jego sztuka „Duchy”! Większość gości naszego streamu (co wieczór odbywają się cztery streamy po 30-50 osób każdy, którzy przychodzą na pokaz odpowiednio o 19.00, 19.30, 20.00 i 20.30) pobiegła już za bohaterami do innego pokoju i dopiero kilka poruszało się w innym kierunku – wzdłuż swojej trajektorii. Trzeba powiedzieć, że przed tą sceną można było zobaczyć, jak pani Alving ubiera się i czesze włosy – w łazience na piętrze. Dotknij dekoracji na stole, dotknij jej sukienki. Pozostali widzowie obejrzeli każdy z osobna – 18 aktorów odgrywa wszystkie sceny tego wieczoru dwukrotnie.

Aktorzy uczyli się komunikować z ludźmi w... moskiewskim metrze

Spacerując po rezydencji, przemierzasz także szereg zapachów. Salon pachnie cygarami, jadalnia pachnie jedzeniem, a sala modlitewna pachnie świecami. Ale w pomieszczeniu, w którym nagle wybuchła dziwna orgia, był tylko zapach dymu. Usiadłem na sofie. W pobliżu stał półnagi aktor, młody mężczyzna, ale już z wściekłą twarzą; na jego kolanach leżała dziewczyna z włosami rozrzuconymi na mojej spódnicy. Z przodu inna dziewczyna poprosiła zamaskowanego widza, aby rozpiął jej sukienkę. A potem wszystko wydarzyło się w złym świetle stroboskopowym...

Aktorzy wzięli część zamaskowanych osób za rękę i wraz z innymi zamknęli się w pomieszczeniu. W ciągu sześciu miesięcy prób do spektaklu aktorzy, wybrani w drodze poważnego castingu – po kilka osób na miejsce – uczyli się, jak delikatnie wchodzić w interakcję z ludźmi w… moskiewskim metrze. Jak dotknąć, spotkać wzrok, nie przestraszyć, zrozumieć, czy dana osoba jest gotowa na interakcję, czy też chce zostać sama – sama ze swoimi uczuciami. Na castingu było też zadanie – sprawić, żeby ludzie za tobą podążali. Tak więc praca aktorska w spektaklu „The Returned” jest naprawdę imponująca. Nikt nie „rozdzielał”. Można sobie tylko wyobrazić, jak trudno jest zachować charakter, gdy znajduje się wśród osób noszących maseczki, czasem w odległości 20 centymetrów od nich – naruszane są wszelkie granice przestrzeni osobistej i osobistej. Moje własne doświadczenie miało miejsce na poziomie interakcji poglądów. Tylko z panią Alving. W tym samym momencie, będąc w pokoju, w którym spał jej syn, podjęła decyzję: albo uciec, albo się otruć. Patrzyła na mnie długo i badawczo, jakby pytała o radę, a ja ledwo zauważalnie pokręciłem głową: „Nie!” Potem odłożyła butelkę z pigułkami w kolorze trucizny.

Możesz wyjść z „Zwróconego”. Zmęczony chodzeniem lub zmęczony tym, co widziałeś i czego doświadczyłeś, zejdź do baru. A potem wróć na górę. Bilety kosztują od pięciu tysięcy rubli, ale jeśli jesteś gościem VIP, dostajesz darmowe napoje. Co więcej, masz gwarancję ekskluzywnego osobistego doświadczenia - prywatnego występu aktora (nie mylić z prywatnym tańcem). Można opuścić „Powrót”, ale wtedy powrót nie jest już dozwolony. W pewnym momencie chciałem opuścić posiadłość, więc zszedłem do baru i zdjąłem maskę. Dali mi jednak do zrozumienia, że ​​finału się spodziewamy. Odetchnąłem i wróciłem. Od razu zobaczyłem, jak na sali rozgrywał się prawdziwy teatralny finał słynnej sztuki Ibsena. Jak fantastycznie grają aktorzy, zaledwie metr lub dwa ode mnie i innych. I zdałem sobie sprawę, że autorzy postąpili słusznie, nie ograniczając się do numerów choreograficznych. Najbardziej urzeka fakt, że w spektaklu, wbrew oczekiwaniom niektórych, nie przewidziano tanich atrakcji. Okazało się to naprawdę nowatorskim sposobem opowiadania historii. Poczułem się, jakbym na nowo przeczytał Ibsena i, jak zawsze w tym przypadku, odkryłem w jego sztuce coś nowego. Zrozumiałem też, czym różni się pojęcie „interaktywny” od „immersyjnego” – i właśnie tak prezentowany jest nowy program.

Słowo immersja jest trudne do przetłumaczenia na język rosyjski, wyjaśniła mi kreatywna producentka serialu Anastasia Timofeeva, ale oznacza ono uchwycenie, zanurzenie, podczas gdy interaktywność to po prostu interakcja.

Po występie w barze pojawił się ogromny rudowłosy mężczyzna.

Jak się nazywasz, stolarzu? – zapytałam ponownie, pamiętając, że podczas występu nie dał mi do zrozumienia, że ​​się już znamy.

Aktor Igor Korowin – wyciągnął do mnie rękę w całkiem nowoczesny sposób. - Miło mi cię poznać.

Zwrócony

Stopień zanurzenia:

Z czego składa się ocena? Komponent wizualny - 0.5
Komponent słuchowy - 0.5
Używanie zapachów – 1
Możliwość dotyku - 0.5
Wrażenia smakowe - 1
Wpływ na fabułę - 0
1.5
0
Poruszanie się po lokacji – 1

Stopień zanurzenia:

Z czego składa się ocena? Komponent wizualny - 0.5
Komponent słuchowy - 0.5
Używanie zapachów – 1
Możliwość dotyku - 0.5
Wrażenia smakowe - 1
Wpływ na fabułę - 0
Interakcja z aktorami - 1.5
Interakcja widzów między sobą - 0
Poruszanie się po lokacji – 1

Zwrócony

„The Returned” to wciągający spektakl wykorzystujący immersyjną technologię. Zamiast sceny wykorzystano cztery piętra rezydencji, gdzie każdy wyznacza własną drogę. Widzowie noszą maseczki i biorą udział w przedstawieniu, które trwa do trzech godzin i jest przeznaczone wyłącznie dla osób powyżej 18 roku życia.

Opis

„Atrakcją” serialu można nazwać unikalne technologie pracy z aktorami i przestrzenią amerykańskich reżyserów Victora Karina i Mii Zanetti. Przed premierą „Powrotu” aktorzy długo doskonalili niezwykłe metody interakcji z publicznością. W tym czasie w rezydencji powstało także dziesiątki tajnych labiryntów i drzwi.

Goście są koniecznie podzieleni na grupy, a wejście do rezydencji jest początkowo podzielone na trzy strumienie w 30-minutowej przerwie.

Takie rozmieszczenie pozwala w pełni zanurzyć się w atmosferze spektaklu. Całkowite zanurzenie następuje dzięki nowoczesnym efektom świetlnym i dźwiękowym. W związku z tym na spektakl nie powinny przychodzić kobiety w ciąży oraz osoby cierpiące na klaustrofobię lub epilepsję.

Zespół

Dyrektorzy: Victor Karina, Mia Zanetti, Miguel

Producenci: Wiaczesław Dusmukhametow, Miguel, Timur Karimov, Alexander Nikulin, Anastasia Timofeeva, Artem Polishchuk

Dyrektor kreatywny: Michaił Miedwiediew

Dyrektor administracyjny: Andriej Sznyakin

Choreografowie: Aleksiej Karpenko, Miguel

Kompozytor: Anton Belyaev (Therr Maitz)

Sceneria: Iwana Bootha

Scenograf: Rusłan Martynow

Rzucać: Alena Konstantinova, Marietta Tsigal-Polishchuk, Alexander Alekhin, Tatiana Beloshapkina, Gleb Bochkov, Alexander Belogolovtsev, Edward Brioni, Dmitry Voronin, Olga Golutskaya, Maria Guzhova, Ksenia Shundrina, Alexey Dyachkov, Maria Tirskaya, Roman Evdokimov, Alexander Chołtobin, Ivan Ivashkin , Anastasia Chistyakova, Nikita Karpinsky, Igor Korovin, Andrey Kostyuk, Stepan Lapin, Michaił Polovenko, Maxim Ratiner, Anastasia Sapozhnikova, Irina Semyonova, Antonina Sidorova, Anastasia Morgun, Tatyana Timakova, Kristina Tokareva, Alexander Tronov, Elena Chernyavskaya, Alexander Shulgin.

Bilety

Bilety na The Returned podzielone są na kilka kategorii.

Bilet wstępu, Zakupu można dokonać wyłącznie po okazaniu paszportu. Dokładna data i godzina wejścia podana jest na bilecie.

Bilet VIP. Umożliwia obejrzenie rozszerzonej wersji spektaklu, komunikację z bohaterami spektaklu, a także uzyskanie dostępu do osobistego baru w tajnym biurze Kapitana Alvinga.

Stół Jakuba pozwala zarezerwować jeden z czterech stolików dla dwóch osób w obszarze Ibsen Bahr. Cena rezerwacji obejmuje uprzywilejowane miejsce, dwa kieliszki szampana i przystawkę.

Bilet na datę otwartą. Jeśli chcesz sprawić sobie wspaniały prezent, możesz kupić bilet już teraz, a termin wizyty ustalić później.

Ceny

Cena biletu uzależniona jest od godziny wejścia (godzina wyjścia pozostaje bez zmian):

Wejście o 19.00 - 4900 rub.
Wejście o 19.30 - 4500 rub.
Wejście o 20.00 - 3500 rub.

Rezerwacja stolika kosztuje 3000 rubli (bez biletu).

Bilet VIP: 20 000 rub.

Łączność

Adres: Moskwa, budynek Dashkov Lane 5
E-mail: [e-mail chroniony]
Godziny pracy: po wcześniejszym umówieniu
Strona internetowa: https://www.dashkov5.ru