Spectacol captivant „The Returned. The Returned - descriere, recenzii, părere Urmărește spectacolul Returned joacă online

Intrarea la teatru este strict pentru 18+ și este posibilă numai cu prezentarea unui pașaport. Codul de bare de pe bilet poate fi prezentat de pe un dispozitiv mobil sau de pe un bilet tipărit. Ora exactă de intrare este indicată pe bilet. Intrarea la spectacol se face de mai multe grupuri, fiecare intrând la ora sa. Aceasta vine cu reguli și instrucțiuni stricte.

Oferta speciala:
Biletele pentru intrare la ora 20:00 costă 3.500 de ruble (diferă în momentul intrării în spectacol).

bilet VIP

Deținătorul unuia dintre cele 6 bilete VIP va putea vedea o versiune extinsă a spectacolului, o experiență teatrală personală garantată cu personajele piesei, precum și acces la un bar personal din biroul secret al căpitanului Alving.

Bilet de grup

Conceput pentru un grup de 4 persoane cu posibilitatea de a economisi 15%*.

Pentru a comanda un bilet de grup trebuie să ne trimiteți un e-mail la adresa cu următoarele informații:

• Afișați data și ora de intrare ( numai 19:00)
• Numărul de bilete
• numar de contact
• E-mail

*reducerea se aplică biletelor cu intrare la ora 19:00.

masa lui Iacov

Puteți rezerva una dintre cele 4 mese pentru doi în zona Ibsen Bar. Prețul rezervării include locuri privilegiate și un avans în meniul barului. Rezervarea este valabilă de la ora 18:30 până la sfârșitul programului de funcționare al barului. O rezervare la masă nu este un bilet la spectacol.

Biletul pentru data deschisă

Anna Kovaleva

14 min.

Pe 1 decembrie 2016, în capitala Rusiei a avut loc premiera mondială a noii piese captivante „The Returned”. Ar trebui să vă grăbiți - după 50 de spectacole la Moscova, producția va părăsi Rusia și va merge la New York!

Ce s-a întâmplat?

Pe 1 decembrie 2016, în capitala Rusiei a avut loc premiera mondială a noii piese captivante „The Returned”. Moscova este primul oraș ai cărui locuitori au avut ocazia să urmărească acest spectacol mistic. Cu toate acestea, ar trebui să vă grăbiți - după 50 de spectacole în Mother See, producția va părăsi Rusia și va merge la New York: în primăvară, echipa de regizor ambițioasă a tinerei companii de teatru Journey Lab începe repetițiile pentru versiunea americană a spectacolului, care este programată să aibă premiera în toamna lui 2017.

Cine a organizat acest spectacol misterios?

Piesa „The Returned” este rezultatul unei colaborări creative între tinerii regizori americani Victor Karina și Mia Zanetti de la compania de teatru New York Journey Lab și producătorii ruși Vyacheslav Dusmukhametov și Miguel, coregraf și mentor al spectacolului „DANCE” de la TNT. Conacul cântă muzică clasică, scrisă de compozitorul și liderul trupei Therr Maitz Anton Belyaev.

Ne-am întâlnit cu directorii producției, Mia și Victor, în barul teatrului: de la bun început, toți spectatorii sunt invitați să se cufunde în atmosfera spectacolului într-un mic bar speakeasy situat la subsolul conacului. Oaspeții se obișnuiesc treptat cu amurgul, iar anticiparea crește curiozitatea. Cu toate acestea, vă puteți întoarce la bar în orice moment în timpul acțiunii sau puteți sta acolo pentru un cocktail după spectacol pentru a discuta despre ce ați văzut cu alți telespectatori ai emisiunii. Am avut noroc: am discutat despre ceea ce am văzut direct cu cei care au deținut ideea și implementarea acestui proiect în Rusia.

De ce a devenit Moscova locația premierei mondiale a spectacolului?

De fapt, „The Returned” a ajuns la Moscova datorită unei fericite coincidențe. Ideea originală de a pune în scenă un spectacol captivant la New York după piesa „Fantome” a celebrului norvegian Ibsen îi aparține lui Victor Karina (Journey Lab), deși inițial nu s-a vorbit despre realizarea proiectului în Rusia.

Pentru a stârni interesul, a pregăti publicul american pentru Ibsen și a face un mic „teaser” pentru viitoarea reprezentație, la începutul lui 2016, membrii Journey Lab Victor Karina și Mia Zanetti au decis să pună în scenă un fel de prequel pentru viitoarea producție. în New York. Piesa a fost lansată sub numele The Alving Estate. Prequelul i-a trimis pe toți cei care au venit la evenimentele premergătoare acțiunii piesei clasice a dramaturgului norvegian: era important ca regizorii să arate ce stă la baza experiențelor personajelor și să demonstreze clar modul în care evenimentele din trecut influențează prezentul. Biletele pentru spectacol s-au vândut rapid, iar răspunsul criticilor a fost surprinzător de pozitiv. Printr-o coincidență norocoasă (cel puțin pentru publicul de teatru progresiv din Moscova), actuala producător creativ al filmului „The Returned”, Anastasia Timofeeva, s-a dovedit a fi la acest spectacol și a fost foarte impresionată de ceea ce a văzut.

Ideea de a organiza o performanță captivantă la scară largă la Moscova a fost de multă vreme la coregraful Miguel, cunoscut publicului rus din popularul proiect TV „Dancing” de la TNT. Miguel a vizitat de mai multe ori spectacolul cult de imersiune Sleep No More din New York și a fost hotărât să facă ceva similar la Moscova. Împreună cu producătorul TNT Vyacheslav Dusmukhametov, Miguel a organizat o întâlnire cu tinerii participanți ai Journey Lab, autorii cărții The Alving Estate, și i-a invitat să creeze un proiect imersiv comun la Moscova. Deja în primăvara lui 2016, în capitala Rusiei a început munca activă pentru crearea premierei mondiale a piesei mistice „The Returned”.

Ce este o „performanță imersivă”?

Immersion (din engleză immersive - crearea efectului de prezență, imersiune) este absolut una dintre principalele tendințe în arta modernă. Teatrul imersiv nu face excepție; este un fel de rezultat logic al mai multor tendințe în regia progresivă și în domeniul agrementului urban popular.

Caracteristica principală a unei performanțe imersive este capacitatea de a crea efectul de a cufunda complet spectatorul în ceea ce se întâmplă și de a-l implica în intriga producției. În orice moment, participanții la acțiune pot începe să interacționeze direct cu publicul - actorii vă pot îmbrățișa, vă pot lega la ochi, vă pot lua de mână sau vă pot duce într-o altă cameră. Uneori, pentru a scoate spectatorul din zona de confort, este suficient doar să-i privești în ochi mult timp. O trăsătură distinctivă a producțiilor imersive este că publicul încetează să mai fie doar observatori în sală și devine participanți deplini la întreaga acțiune. Apropo, în lumea teatrului imersiv nu există nici un auditoriu în sensul tradițional al cuvântului; acțiunea teatrului de promenadă se dezvoltă simultan în mai multe locații diferite deodată.

În cazul The Returned, piesa are loc într-un conac de la începutul secolului al XIX-lea pe Dashkov Lane, în centrul Moscovei. O echipă de decoratori și designeri de costume talentați a reușit să recreeze un interior care a absorbit spiritul vremurilor. Casa are patru etaje și aproximativ 50 de camere, fiecare dintre ele încântând acțiunea, combinând energia teatrului progresiv, estetica vizuală a cinematografiei și efectele speciale uimitoare.

Cum a decurs munca la proiect?

Timp de șase luni, tinerii regizori americani Victor Karina și Mia Zanetti au lucrat în strict secret cu artiștii ruși și i-au învățat tehnici inovatoare de teatru captivant. Este de remarcat faptul că mulți dintre cei implicați în producție nu au mai văzut niciodată spectacole rătăcitoare.

Tehnica folosită de tandemul regizorului Victor și Mia este răspândită în Statele Unite, dar pentru Moscova a fost nouă. Actorii au fost învățați cum să interacționeze corect cu oamenii - în timpul lucrului la proiect, întreaga echipă a efectuat o serie de exerciții de emancipare. De exemplu, una dintre sarcinile artiștilor era să se întindă în mijlocul metroului din Moscova și să observe cu calm reacția trecătorilor.

Spre deosebire de senzaționalul captivant „Ruș negru” de Maxim Didenko, în piesa „The Returned” nu există, evident, figuri celebre din media. La casting, actorii au fost recrutați după criterii complet diferite. Aceștia i-au evaluat pe artiști în funcție de modul în care își controlează corpul, de modul în care interacționează cu mulțimea, de modul în care privesc trecătorii - îi căutau pe cei de la care era imposibil să-și dezlipească ochii. De exemplu, una dintre sarcinile de la casting a fost să facă ceva pentru a-l face pe actor să-l urmeze. În total, peste 900 de artiști din toată țara au participat la castingul spectacolului. Cei mai buni au fost aleși: 31 de actori și dansatori profesioniști sunt implicați în proiect.

Interesant este că nici Mia, nici Victor nu vorbesc rusă. Deși, după propria recunoaștere, aceasta nu a fost o problemă. Principalul lucru a fost să ne asigurăm că actoria este de înțeles, indiferent de limba pe care o vorbeau personajele.

Ce se află în centrul The Returned?

Spectacolul se bazează pe piesa „Fantome” sau „Fantome” a dramaturgului norvegian Henrik Ibsen, scrisă încă din 1881. Multă vreme, piesa a fost interzisă atât în ​​Europa, cât și în Rusia pentru „naturalismul” excesiv. „Fantome” a fost montat pentru prima dată abia în 1903. „Fantomele” nu este o simplă piesă de teatru, este o poveste îndrăzneață și extrem de socială despre prăbușirea eticii protestantismului, sau mai exact despre cum, în spatele fațadei unei vieți foarte ideale (la prima vedere), suferința mentală și zvârcolirea. sunt ascunse.

În casa lui Fru Alving se desfășoară pregătiri importante – în viitorul apropiat ar trebui să deschidă un adăpost construit din banii văduvei venerabilului căpitan Alving în memoria lui. În cinstea acestui fapt, rudele căpitanului și vechii prieteni de familie se adună împreună, dar evenimentele mistice și fantomele, parcă s-ar fi întors din trecut, schimbă tragic soarta personajelor din piesă. Cunoașterea intrigii este un atu serios în mâinile privitorului, eliminând eventualele întrebări în avans și permițându-vă să conectați episoade disparate într-un mozaic.

Ibsen însuși a spus că titlul piesei ar trebui tradus ca „Cei care s-au întors”, ceea ce, apropo, s-a reflectat în titlul rusesc al spectacolului. Interesant este că atunci când spectacolul va pleca în SUA, va avea un nou titlu, probabil „Dă-mi soarele” - aceasta este una dintre replicile lui Oswald, fiul căpitanului decedat.

De ce sunt atât de multe scene explicite în spectacol?

Serialul are de fapt niște scene explicite șocante la început (da, spectacolul are 18+). Alertă spoiler: nu ratați orgia care se întâmplă în timpul acțiunii. Mi-a lipsit, deși, trebuie să recunosc, îmi lipsesc mereu toate orgiile :)

Amintiți-vă că numărul de scene explicite pe care le vedeți depinde doar de dvs. Potrivit creatorilor proiectului, textul original necesită sinceritate - multe dintre lucrările norvegianului Ibsen sunt construite în jurul a ceea ce se citește printre rânduri și, de regulă, rămâne în culise. Scenele de natură sexuală nu sunt întâmplătoare: ele evidențiază momente diferite din istoria fiecăruia dintre personaje. De exemplu, scenele sensibile evidențiază căile dificile de viață ale tânărului Oswald și ale tatălui său și îl ajută pe spectator să înțeleagă de ce și cum a moștenit fiul stilul de viață al tatălui său. Astfel, scenele explicite au scopul de a demonstra modul în care dorințele cele mai profunde ale unei persoane pot duce la consecințe groaznice pentru sine.

Elementele sexuale sunt un fel de provocare. Scenele candide afectează privitorul într-un mod psihologic deosebit, obligându-l să uite de ceea ce pare interzis și să privească lumea cu o privire proaspătă, deschisă, liberă de judecata altor oameni. Autorii ideii de proiect își doresc pe toți cei care vin să se simtă ca niște fantome în casa de pe Dashkov Lane, care să poată urmări eroii în momentele lor de cea mai mare slăbiciune și vulnerabilitate. Astfel, scenele de sex explicite ajută privitorul să înțeleagă mai bine ce se întâmplă în sufletele personajelor și să arate mai profund lupta internă a personajelor.

O poveste interesantă s-a întâmplat cu teaserul pentru „The Returned”. Potrivit organizatorilor, posturile de televiziune rusești au refuzat să difuzeze teaserul emisiunii la televizor, considerându-l prea explicit. Astfel, teaserul a avut premiera online pe Instagram. Cu toate acestea, acest lucru nu a împiedicat teaserul să strângă peste 50 de milioane de vizualizări în prima zi de difuzare.

Deci, merită să mergi la spectacol?

Cu siguranță da, dar fiți pregătiți - aceasta este o performanță îndrăzneață. „The Returned” este prima producție imersivă cu drepturi depline din tradiția echipei de teatru cult Punchdrunk, care a pus bazele teatrului imersiv din lume. Tendința spre imersiunea totală este una dintre cele mai vizibile tendințe din industria modernă de divertisment, dar se pare că, pentru prima dată la Moscova, genul teatrului de promenadă a fost tratat atât de amănunțit și luat atât de serios. După spectacol, publicul rămâne cu un post-gust interesant și cu un sentiment de fascinație pentru tot ce s-a întâmplat. În bar, după spectacol, spectatorii își împărtășesc sentimentele cu prietenii, comparând experiențele lor din ceea ce au văzut: amintirile spectacolului mistic sunt adunate într-un mozaic, ca piesele unui puzzle. Vreau să mă întorc la conacul misterios de pe Dashkovo: au rămas prea multe mistere nerezolvate.

Premiera filmului „The Returned” a trezit un mare interes nu numai în rândul publicului, ci și în rândul comunității de teatru profesional din Moscova. Spectacolul a devenit capul de afiș al programului unuia dintre cele mai prestigioase evenimente teatrale din capitală - festivalul New European Theatre NET.
Ei bine, da, piesa va fi afișată doar de 50 de ori și apoi dusă în SUA.

Ce ar trebui să faci înainte de a viziona?

1. Familiarizați-vă cu piesa lui Ibsen. Dacă sunteți familiarizat cu povestea și personajele în prealabil, veți putea să vă cufundați cu adevărat în secretele casei fără a fi nevoie să încercați să țineți pasul cu intrigări complexe. Pentru context și imersiune în atmosfera potrivită, puteți viziona mai multe filme de David Lynch și puteți citi despre obiceiurile stricte ale societății de la sfârșitul secolului al XIX-lea.

2. Obțineți bilete pentru o dată mai devreme (spectatorii intră în 3 sesiuni). Cu cât ajungi mai devreme, cu atât vei avea mai mult timp pentru a explora totul. Spectatorii înșiși determină timpul pe care îl vor petrece în casa de pe Dashkovovo. Poți sta între zidurile conacului doar o oră, dar trei ore s-ar putea să nu fie suficiente pentru a vedea totul. Spațiul și decorarea casei este un muzeu complet autosuficient al culturii și vieții europene de la sfârșitul secolului al XIX-lea (bravo artiștilor Ruslan Martynov și Ivan But).

Privirea peisajului nu este mai puțin interesantă decât urmărirea evoluției piesei. Regulile încurajează curiozitatea spectatorului: pe nimeni nu va deranja dacă citești scrisoarea care stă pe masă sau scotoci prin valiza unuia dintre personaje. Poți încerca bijuteriile lui Fru Alving, poți să te așezi la masă cu personajele sau să urmărești de aproape cum actrița se îmbracă și se admiră în fața oglinzii.

3. Poarta pantofi comozi fara tocuri – fii pregatit sa mergi mult, iar in casa sunt si destule scari. Uneori, pentru a ține evidența personajelor, chiar trebuie să fugi.

4. Distribuiți prietenilor și nu vă stabiliți un obiectiv pentru a vedea totul. Această strategie vă va permite să vedeți un set diferit de episoade și, fiți siguri, va fi mai interesant să le comparați mai târziu. Asigurați-vă că rămâneți la un cocktail la bar și discutați despre ce ați văzut cu alți spectatori. În ceea ce privește diferitele strategii de vizionare, există mai multe opțiuni. Poți să alegi actorul care îți place și să-l urmărești: astfel vei fi martor la o poveste, dar cu drepturi depline. O altă tactică comportamentală este să te stabilești într-una dintre numeroasele locații interesante, întâlnirea și despărțirea personajelor care sunt aduse acolo de logica intrigii. Dacă sunteți obișnuit să înotați împotriva curentului, atunci nu ezitați să alegeți calea unui explorator: aceasta este o șansă excelentă de a vă uita la numeroasele elemente de recuzită ale casei, de a citi scrisori scrise de mână caligrafică, al căror conținut completează remarci ale personajelor din producție și răsfoiți cărțile pe care le găsiți pe parcurs. Totul depinde doar de dorințele și imaginația ta.

5. Nu vă fie teamă să rămâneți singur cu personajele - este cu adevărat mai interesant. Ar trebui să fii curios tot timpul, să nu urmărești în mod constant majoritatea publicului. A urmări ceea ce se întâmplă într-o mulțime de alți spectatori nu este la fel de interesant ca să explorezi totul singur. Există multe secrete care pândesc în colțurile îndepărtate ale casei, abia așteaptă să fie dezvăluite.

6. Fii deschis. Cu cât îți dezvolți sufletul mai mult, cu atât vei primi mai mult în schimb.

„The Returned” este o performanță unică care dă un sentiment de libertate și de implicare completă în ceea ce se întâmplă. Acesta este un teatru îndrăzneț unde principalul nu este spectacolul, ci experiența dramatică personală.

„Reveniții” s-au întors.

Spectacolul captivant „The Returned” a fost reînnoit pentru un nou sezon.

Spectacolul captivant „The Returned”, care a avut premiera la Moscova pe 1 decembrie 2016, a fost prelungit pentru un nou sezon.

Imersiunea este un concept nou pentru publicul rus; implică imersiunea completă a spectatorului în acțiunea spectacolului, libertatea de alegere de a-și determina în mod independent propriul drum, de a-și construi propria poveste și de a reacționa la ceea ce se întâmplă. Formatul a apărut în New York.

„The Returned” este primul din Rusia și doar al patrulea proiect de succes în lumea acestui gen, comparabil ca amploare cu celebrele spectacole din New York și Shanghai.

Vyacheslav Dusmukhametov, producător de spectacol:„În primele etape de lansare a proiectului, a fost foarte greu de explicat ce este teatrul imersiv. A fost o adevărată surpriză pentru noi modul în care publicul nostru a perceput spectacolul în acest format. Inițial, era planificat să organizăm 50 de spectacole, dar după ce am primit două mii de cereri din zeci de regiuni ale Rusiei, am decis mai întâi să prelungim spectacolele de la Moscova până la sfârșitul lunii mai, iar apoi să lansăm un nou sezon al spectacolului în toamnă. din acest an.”

Toate spectacolele sunt epuizate, cu 220 de bilete vândute pentru fiecare spectacol. O performanță este un mecanism viu care crește și se dezvoltă constant. A fost introdusă o nouă poveste, patru scene noi, pentru implementarea cărora a fost anunțat un nou casting de actori și dansatori.

Miguel, producător, regizor și coregraf al spectacolului:„Este imposibil să vezi toate detaliile și să înțelegi forma inovatoare a proiectului într-o singură vizită. Spectacolul este un mecanism de ceas în care totul se calculează până la secundă: 240 de scene se desfășoară în paralel pe parcursul a două ore și jumătate în 50 de camere ale conacului, dintre care unele sunt secrete.”

În noul sezon, creatorii proiectului, în maniera lor caracteristică, au pregătit noi surprize pentru publicul sofisticat din Moscova.

Echipa de actorie va fi îmbogățită cu vedete care vor urma mai întâi o pregătire specială sub îndrumarea strictă a creatorilor și autorilor proiectului. Noi chipuri din echipa de actorie sunt chemate să dezvăluie întorsăturile intriga și semnificația piesei clasicului norvegian într-un mod nou.

Prima care va lua parte la producția care a captivat publicul moscovit va fi o actriță de teatru și film Christine Asmus.

Fapte interesante:

• Creatorii spectacolului sunt regizorii americani ai echipei Journey Lab Victor Karina și Mia Zanetti și producătorii Miguel (mentor și coregraf în spectacolul DANS pe TNT) și Vyacheslav Dusmukhametov (producător al numeroaselor proiecte celebre rusești: Interns, Univer, Comedy Woman, Producția Clubului de Comedie etc.).
• La casting au participat peste 900 de artiști din toată Rusia; ca urmare, la proiect participă 31 de actori și dansatori profesioniști.
• Directori Victor KarinaȘi Mia Zanetti Timp de șase luni, în strict secret, au pregătit artiști în tehnici de teatru imersiv.
• Acțiunea piesei bazată pe piesa Henrik Ibsen „Fantome”(1881), are loc pe patru niveluri ale unui conac din secolul al XIX-lea din centrul istoric al Moscovei.
• Pentru a crea spectacolul, în conacul de 1.500 de metri pătrați au fost așezați 15 kilometri de fire și au fost instalate câteva tone de echipamente de sunet și iluminat ascunse.
• În timpul spectacolului au loc peste 240 de scene, dintre care 130 sunt complet unice. Dacă jucați toate replicile piesei la rând, aceasta va dura 9 ore, iar pentru fiecare dintre spectatori va dura aproximativ două și jumătate.
• Mulți telespectatori se întorc pentru a redescoperi piesa lui Ibsen. Cu o lună și jumătate înainte de încheierea spectacolului final, a fost imposibil să obțineți un bilet pentru spectacole.

Durată:până la 3 ore

Până la sfârșitul lunii aprilie, invităm pe toți cei care își doresc de mult să participe la spectacol " Cei care s-au întors”, dar nu au îndrăznit, precum și cei pe care îi aveam deja.

Puteți cumpăra bilete la un preț special - 4.500 de ruble. Începe la ora 19:30.

Suntem bucuroși să invităm pe toți cei care doresc să experimenteze o experiență imersivă specială la conacul Alving pentru spectacolul „Returned”!

Până la sfârșitul lunii aprilie, biletele VIP de la ora 19:00 vor fi disponibile la un preț special - 20.000 de ruble.

Veți avea acces la o versiune extinsă a producției, scene individuale și acces la un bar personal.

Bine ati venit!

Tichet de admitere
Intrarea la teatru este strict pentru 18+ și este posibilă numai cu prezentarea unui pașaport. Codul de bare de pe bilet poate fi prezentat de pe un dispozitiv mobil sau de pe un bilet tipărit. Ora exactă de intrare este indicată pe bilet. Intrarea în spectacol se realizează de mai multe grupuri, fiecare dintre ele intră la timpul său. Acest lucru se datorează strictului reguli și instrucțiuni.
Oferta speciala:
Biletele pentru intrare la ora 20:00 costă 3.500 de ruble (diferă în momentul intrării în spectacol).

bilet VIP

Deținătorul unuia dintre cele 6 bilete VIP va putea vedea o versiune extinsă a spectacolului, o experiență teatrală personală garantată cu personajele piesei, precum și acces la un bar personal din biroul secret al căpitanului Alving.

masa lui Iacov

Puteți rezerva una dintre cele 4 mese pentru două vizavi de Barul Ibsen. Pretul rezervarii include un loc privilegiat, 2 pahare de sampanie si aperitive. Rezervarea este valabilă de la ora 18:30 până la sfârșitul programului de funcționare al barului. Nu dă dreptul de a vizita Show-ul.

Călătorie prin casă

În ultima vreme, formele tradiționale de artă au căutat în mod constant noi forme pentru a concura cu internetul. Conceptul de interactivitate în modă. Ei încearcă să implice privitorul în ceea ce se întâmplă în toate modurile disponibile. În cinema există 360, 3D și realitate virtuală. Privitorul este capabil să influențeze desfășurarea evenimentelor - de exemplu, alege finalul filmului. Iar dacă nu este mulțumit de cel deja propus, joacă un alt joc pe calculator. Totuși, dacă Stanislavski ar fi știut cum se va schimba munca actorilor în teatrul modern, și-ar fi rescris sistemul.

În noul spectacol de teatru „The Returned”, care va avea premiera la Moscova pe 1 decembrie, actorii joacă în mijlocul publicului. Spectacolul a fost realizat de regizorii americani Victor Karina și Mia Zanetti de la compania de teatru din New York Journey Lab, iar acestora li s-a alăturat ca producători și „participanți” la componenta creativă coregraful Miguel, cunoscut publicului larg din emisiunea tv expresivă „ Dans,” și Vyacheslav Dusmukhametov - el stă în spatele majorității proiectelor canalului TNT. După 50 de spectacole în capitala Rusiei, producția va călători la New York. Merită să mergeți și ce fel de experiență este aceasta?, editorialista RG a trăit-o singură.

Intrigați, ne-am adunat în barul slab luminat. Notele emisiunii vă recomandă să veniți în haine și pantofi confortabili și sunteți strict instruiți să respectați regulile. De exemplu, nu poți atinge actorii înșiși sau chiar să-i lovești! Dar cea mai proastă regulă pentru un jurnalist nu este nici măcar să-și scoată masca, ci faptul că nu poți vorbi timp de trei ore. O altă dificultate este lipsa telefoanelor mobile și a oportunităților de a face selfie-uri cu eroii. Dar în barul de la subsol mai era posibil să ne facem un selfie și, în momentul în care ne îndreptam să facem fotografii, s-a apropiat de noi un negru uriaș cu păr roșu și barbă. „Sunt dulgherul Iacob”, s-a prezentat el, mi-a sărutat mâna într-un mod demodat, iar când a fost rugat să facem o fotografie împreună, a răspuns: „Am deja o fotografie”, apoi tâmplarul a scos o poză ponosită. fotografie de acum un secol. „Sunt aici cu mama mea, cu alții.” Nu fac poze cu femei.”

Între timp, primul grup ar fi trebuit să intre deja în conac. Ca „pionieri”, regizorii ne-au avertizat, spunându-ne că „fiecare va trebui să trecem prin propria noastră experiență”, încercând să înțelegem povestea „despre iertare și iubire”; și coregraful Miguel.

În conac se cânta muzică clasică (compozitor - liderul Therr Maitz Anton Belyaev). Masca care ni s-a dat a pus puțină presiune pe ochelari și ne-am simțit neobișnuit de amețiți. Abia mai târziu m-au sfătuit să port ochelari peste mască - este mai convenabil. Rătăcind prin încăperile goale, ale căror decorațiuni păreau ca cineva să fi lucrat cu grijă la o piață de vechituri, am încercat să găsesc o captură. Strângeți fânul, priviți în dulap, trageți de mânerele ușilor închise. Ea a strâns numărul masiv în mâini ca pe o armă, amintindu-și că principalul lucru, dacă s-a întâmplat ceva, a fost să se rețină și să nu lovească actorul cu el. Cu toate acestea, încă nu arăta ca o cameră de panică. Sau mai bine zis, camere, pentru că puteai să pierzi socoteala încercând să stabilești câte erau pe cele patru niveluri ale casei vechi. Și uși noi s-au deschis și s-au închis... Sufragerie, sufragerie, dormitor, capelă, adăpost, bibliotecă, cabinet medical...

Între timp, printre noi au apărut actori. A fost ușor să-i identifici - prin costumele lor și lipsa măștilor. Cel mai mult mi-am dorit ca ei să nu spună nimic, ci doar să înceapă să danseze. Dar nu, în camera de zi se jucase deja o scenă între pastor și doamna Alving, din care devenise clar că fiul ei Oswald se întorcea acasă. Așa că asta are de-a face Henrik Ibsen cu asta - aceasta este piesa lui „Fantome”! Majoritatea invitaților din fluxul nostru (sunt patru fluxuri în fiecare seară, câte 30-50 de persoane, care, respectiv, vin la spectacol la 19.00, 19.30, 20.00 și 20.30) deja alergaseră după eroi într-o altă sală, și doar câțiva se mișcau într-o direcție diferită – de-a lungul traiectoriei sale. Trebuie spus că înainte de această scenă se putea urmări cum se îmbracă și își pieptănează doamna Alving - în baia de la etaj. Atinge decorațiunile de pe masă, atinge-i rochia. Alți telespectatori și-au văzut fiecare al lor - 18 actori joacă toate scenele de două ori în timpul serii.

Actorii au fost învățați cum să comunice cu oamenii din... metroul din Moscova

Plimbându-vă prin conac, vă faceți și drum printr-o serie de mirosuri. Sufrageria miroase a trabucuri, sala de mese miroase a mâncare, iar camera de rugăciune miroase a lumânări. Dar în camera în care a izbucnit deodată strania orgie, era doar miros de fum. M-am asezat pe canapea. Lângă mine era un actor pe jumătate gol, un tânăr, dar deja cu o față vicioasă; o fată zăcea în poală, cu părul împrăștiat peste fusta mea. În față, o altă fată i-a cerut unui spectator mascat să-și descheie rochia. Și apoi totul s-a întâmplat cu o lumină stroboscopică greșită...

Actorii i-au luat de mână pe câțiva dintre mascați și s-au închis într-o cameră împreună cu alții. În cele șase luni în care piesa a avut repetiții, actorii, care au fost recrutați printr-un casting serios - mai multe persoane pe loc, au fost învățați cum să interacționeze delicat cu oamenii din... metroul Moscovei. Cum să atingi, să-ți întâlnești privirea, nu să sperii, să înțelegi dacă o persoană este gata să interacționeze sau vrea să fie lăsată în pace - singură cu sentimentele sale. A fost și o sarcină la casting - fă oamenii să te urmeze. Așa că munca de actorie din spectacolul de teatru „The Returned” este cu adevărat impresionantă. Nimeni nu a „despărțit”. Îți poți imagina doar cât de greu este să rămâi în caracter atunci când te afli printre oameni care poartă măști, uneori la o distanță de 20 de centimetri de ei - toate limitele spațiului personal și personal sunt încălcate. Propria mea experiență a avut loc la nivelul interacțiunii vederilor. Doar cu doamna Alving. Chiar în acel moment, când în camera în care dormea ​​fiul ei, a luat o decizie pentru ea însăși - fie să scape, fie să se otrăvească. Ea m-a privit lung și cercetător, de parcă ar fi cerut un sfat, iar eu abia sesizabil am clătinat din cap: „Nu!” Apoi a pus jos sticla cu pastile de culoare otravă.

Puteți ieși din „Returned”. Obosit de mers pe jos sau obosit de ceea ce ai văzut și experimentat, coboară la bar. Și apoi du-te înapoi. Biletele costă de la cinci mii de ruble, dar dacă ești oaspete VIP, primești băuturi gratuite. Mai mult, vi se garantează o experiență personală exclusivă - o experiență de actorie privată (a nu fi confundată cu un dans privat). Puteți lăsa „Returned”, dar apoi intrarea înapoi nu mai este permisă. La un moment dat am vrut să părăsesc conacul, așa că am coborât la bar și mi-am dat jos masca. Totuși, m-au făcut să înțeleg că finalul este așteptat. Am tras aer în piept și m-am întors. Am văzut imediat cum se juca în sală adevărata finală teatrală a celebrei piese a lui Ibsen. Cât de fantastic joacă actorii, la doar un metru sau doi de mine și de alții. Și mi-am dat seama că autorii au făcut ceea ce trebuie, nelimitându-se la numerele coregrafice. Ceea ce este cel mai captivant este că performanța, contrar așteptărilor unora, nu a inclus atracții ieftine. S-a dovedit a fi un mod cu adevărat inovator de a spune povestea. Parcă l-aș fi recitit din nou pe Ibsen și, așa cum se întâmplă întotdeauna în acest caz, am descoperit ceva nou în piesa lui. Și am înțeles, de asemenea, cum diferă conceptul de „interactiv” de „imersiv” - și exact așa este prezentat noul spectacol.

Cuvântul imersiv este greu de tradus în rusă, mi-a explicat producătorul creator al emisiunii, Anastasia Timofeeva, dar înseamnă captură, imersiune, în timp ce interactiv este doar interacțiune.

După spectacol, în bar a apărut un bărbat roșcat uriaș.

Cum te cheamă, dulghere? - am întrebat din nou, amintindu-mi că în timpul spectacolului nu a dezvăluit că ne cunoșteam deja.

Actorul Igor Korovin”, mi-a întins mâna într-o manieră destul de modernă. - Încântat de cunoştinţă.

Întors

Gradul de imersiune:

În ce constă evaluarea? componenta vizuala - 0.5
componenta auditiva - 0.5
Utilizarea parfumurilor - 1
Posibilitatea de a atinge - 0.5
Senzații gustative - 1
Impactul asupra intrigii - 0
1.5
0
Deplasarea prin locație - 1

Gradul de imersiune:

În ce constă evaluarea? componenta vizuala - 0.5
componenta auditiva - 0.5
Utilizarea parfumurilor - 1
Posibilitatea de a atinge - 0.5
Senzații gustative - 1
Impactul asupra intrigii - 0
Interacțiunea cu actorii - 1.5
Interacțiunea spectatorilor între ei - 0
Deplasarea prin locație - 1

Întors

„The Returned” este un spectacol captivant care folosește tehnologia captivantă. În loc de o scenă, sunt folosite patru etaje ale unui conac, unde fiecare își stabilește propriul drum. Spectatorii poartă măști și participă la spectacol, care durează până la trei ore și are strict 18+.

Descriere

„Celul culminant” al spectacolului poate fi numit tehnologii unice de lucru cu actori și spațiu de la regizorii americani Victor Karin și Mia Zanetti. Înainte de deschiderea filmului The Returned, actorii au petrecut mult timp stăpânind metode neobișnuite de interacțiune cu publicul. În acest timp, în conac au fost create și zeci de labirinturi și uși secrete.

Oaspeții sunt împărțiți neapărat în grupuri, iar intrarea în conac este inițial împărțită în trei pârâuri cu un interval de 30 de minute.

Această distribuție vă ajută să vă cufundați pe deplin în atmosfera spectacolului. Imersiunea completă are loc datorită luminii moderne și efectelor sonore. Prin urmare, femeile însărcinate și persoanele care suferă de claustrofobie sau epilepsie nu ar trebui să participe la spectacol.

Echipă

Directori: Victor Karina, Mia Zanetti, Miguel

Producători: Vyacheslav Dusmukhametov, Miguel, Timur Karimov, Alexander Nikulin, Anastasia Timofeeva, Artem Polishchuk

Director de creație: Mihail Medvedev

Director administrativ: Andrei Shnyakin

Coregrafi: Alexey Karpenko, Miguel

Compozitor: Anton Belyaev (Therr Maitz)

Decor: Ivan Booth

Designer de productie: Ruslan Martynov

Distribuție: Alena Konstantinova, Marietta Tsigal-Polishchuk, Alexander Alekhin, Tatyana Beloshapkina, Gleb Bochkov, Alexander Belogolovtsev, Edward Brioni, Dmitri Voronin, Olga Golutskaya, Maria Guzhova, Ksenia Shundrina, Alexey Dyachkov, Maria Tirskaya, Roman Evdoshtokin, Ivan , Anastasia Chistyakova, Nikita Karpinsky, Igor Korovin, Andrey Kostyuk, Stepan Lapin, Mihail Polovenko, Maxim Ratiner, Anastasia Sapozhnikova, Irina Semyonova, Antonina Sidorova, Anastasia Morgun, Tatyana Timakova, Kristina Tokareva, Alexander Tronov, Elena Chernyav, Elena Chernyav.

bilete

Biletele pentru The Returned sunt împărțite în mai multe categorii.

Tichet de admitere, Puteți cumpăra doar cu prezentarea pașaportului. Data și ora exactă de intrare sunt indicate pe bilet.

bilet VIP. Vă permite să vedeți o versiune extinsă a spectacolului, să comunicați cu personajele piesei și, de asemenea, să obțineți acces la un bar personal din biroul secret al căpitanului Alving.

masa lui Iacov vă permite să rezervați una dintre cele patru mese pentru doi în zona Ibsen Bahr. Pretul rezervarii include un loc privilegiat, doua pahare de sampanie si aperitive.

Biletul pentru data deschisă. Dacă vrei să faci un cadou grozav, poți cumpăra acum un bilet și poți decide mai târziu data vizitei tale.

Preturi

Prețul biletului depinde de ora de intrare (în timp ce ora de ieșire rămâne neschimbată):

Intrarea la 19.00 - 4900 rub.
Intrarea la 19.30 - 4500 rub.
Intrarea la 20.00 - 3500 rub.

Rezervarea mesei costă 3.000 de ruble (fără bilet).

Bilet VIP: 20.000 de ruble.

Contacte

Abordare: Moscova, clădirea banda 5 Dashkov
E-mail: [email protected]
Ore de lucru: cu programare
Site-ul web: https://www.dashkov5.ru